Bunt, który tworzy nową jakość. Poznajcie zwycięzców Dezeen Awards 2025
Tegoroczna edycja Dezeen Awards w Londynie przyniosła werdykt, który można odczytywać jako wyraźny manifest. W świecie designu, często oskarżanym o nadprodukcję i pogoń za nowością, najwyższe laury zdobył projekt będący aktem sprzeciwu. Japońskie studio AtMa, dekonstruując ikony duńskiego wzornictwa, pokazało, że przyszłość projektowania leży w szacunku do blizn przeszłości i odważnej reinterpretacji tego, co już istnieje. Oto przegląd 14 projektów, które w 2025 roku definiują światowe standardy w architekturze, wnętrzach i wzornictwie.
Kolekcja J39.5
Główną nagrodę wieczoru – tytuł Projektu Designu Roku – zdobyła kolekcja J39.5 autorstwa japońskiego studia AtMa. To zwycięstwo o tyle znaczące, że nagrodzony obiekt jest w swojej istocie anty-designem. Twórcy przez lata gromadzili uszkodzone egzemplarze kultowego krzesła J39 Børge Mogensena, by następnie złożyć je na nowo w nieoczywiste, surowe kompozycje. Jury doceniło ten gest jako "akt buntu przeciwko ciągłemu dążeniu do nowości". Zamiast ukrywać historię, J39.5 eksponuje "blizny" materiału, tworząc unikatowe siedziska, w których rzemieślnicze ciepło spotyka się z radykalną filozofią naprawiania. To dowód na to, że nowa wartość może powstać bez zużywania nowych zasobów.
Crayon Pine
W kategorii mebli triumfowała kolekcja, która wprowadza do wnętrz dziecięcą radość i spontaniczność. Crayon Pine, stworzona przez szwedzki duet Siri Svedborg i Adrian Bursell, to seria sosnowych mebli i oświetlenia ozdobionych ręcznymi rysunkami wykonanymi kredką świecową. Prosta, powtarzalna kreska tworzy dynamiczne wzory, przywodząc na myśl projekty grupy Memphis czy Ettore Sottsassa, ale w zupełnie nowym, rzemieślniczym wydaniu.
Knit One
Zupełnie inne podejście do siedzisk zaprezentowało Paul Crofts Studio we współpracy z marką Isomi. Ich projekt Knit One, nagrodzony w kategorii Seating Design, to sofa stworzona z trójwymiarowej dzianiny naciągniętej na metalowe ramy. Kluczowy jest tu brak toksycznych pianek, powszechnie stosowanych w tapicerstwie. Wykonana w 100% z poliestru pochodzącego z recyklingu, sofa stanowi mocny głos w dyskusji o ekologii w przestrzeniach komercyjnych.
Offecct Circulus
Podobną wrażliwość na środowisko pracy wykazał Mario Ferrarini, projektując dla Flokk system Offecct Circulus. Ten modułowy system siedzisk, zwycięzca w kategorii Workplace Design, został zaprojektowany z myślą o łatwej naprawie i minimalizacji zużycia materiałów, wprowadzając nową estetykę do biurowych wnętrz.
Sculptural Seats on Strand
Design to także umiejętność kształtowania przestrzeni publicznej. W tej dziedzinie bezkonkurencyjny okazał się projekt Sculptural Seats on Strand autorstwa LDA Design i Millimetre. Falujące ławki z drewna Accoya, zainstalowane w sercu Londynu, zmieniły ruchliwą ulicę w miejsce wytchnienia dla przechodniów. Drewno wprowadziło miękkość i taktylność do surowego, miejskiego krajobrazu, redefiniując sposób, w jaki korzystamy z chodników metropolii.
Down in the Clouds
Z kolei na chińskiej prowincji, pracownie Practice on Earth i Increments Studio stworzyły instalację Down in the Clouds. Białe, dmuchane struktury wsparte na kontenerach transportowych, ulokowane pośród pól ryżowych, pełnią funkcję kawiarni i kina. To poetyckie zderzenie industrialnej surowości z organiczną miękkością zachwyciło jury w kategorii Installation Design.
Tsubomi
W dziedzinie oświetlenia nagrodzono skrajnie różne podejścia. Tsubomi autorstwa Kazuhiro Yamanaki to lampa, która mieści się w kopercie formatu A4. Po wyjęciu "rozkwita" w samonośną formę, kwestionując ideę, że doskonały kształt musi być sztywny i zdefiniowany.
Hermès
Jej pognieciona elegancja i przystępność cenowa stoją w ciekawym kontraście do zwycięzcy w kategorii oświetlenia architektonicznego – instalacji Hermès na Milan Design Week 2025. Duet L'Observatoire International i Studio CMP stworzył tam eteryczną scenografię, malując przestrzeń światłem i kolorem, co nadało ekspozycji przedmiotów domowych niezwykłą głębię i ciepło.
Aesop
Innowacje materiałowe zdominowały kategorię Surface Design. Studio Other Matter z Melbourne zostało docenione za polimery na bazie alg, które z powodzeniem zastępują petrochemiczne winyle. Wykorzystane we wnętrzu sklepu Aesop w Chinach, udowadniają, że ekologiczne alternatywy mogą być nie tylko funkcjonalne, ale i estetycznie wysmakowane – ciepłe i ziemiste w dotyku.
Plissade
Równie nowatorskie podejście do materiału widać w projekcie Plissade studia Luis Marie. Ten w pełni tekstylny, pozbawiony kleju parawan akustyczny wykorzystuje technikę plisowania do stworzenia samonośnej konstrukcji, zdobywając tytuł Textile Design of the Year.
Ventete
Wśród produktów użytkowych uwagę zwraca Ventete aH-1 – nadmuchiwany kask rowerowy, który zastępuje sztywną piankę powietrzem. To futurystyczny projekt londyńskiej marki Ventete, który po spuszczeniu powietrza mieści się w kieszeni, rozwiązując odwieczny problem miejskich cyklistów.
Volvo EX90
W segmencie motoryzacyjnym triumfowało Volvo EX90 – w pełni elektryczny SUV naszpikowany czujnikami, który jury określiło mianem "koncentracji inteligencji".
Lune Up
Z kolei w łazience (i nie tylko) królować będzie Lune Up projektu Emanuela Gargano dla Terzofoco. To ręcznie formowane ceramiczne postumenty, które mogą służyć jako umywalka, donica, a nawet grill, zacierając granice między wnętrzem a ogrodem.
Irreversible Scale
Zestawienie zamyka kategoria Graphic Design, w której nagrodzono Rikako Nagashimę za projekt Irreversible Scale dla marki Kvadrat. Seria zwijanych kalendarzy w wizualny sposób ilustruje pilność kryzysu klimatycznego. To analogowy projekt, który "rozlicza" klienta z jego celów zrównoważonego rozwoju, ewoluując w czasie i odsłaniając kolejne dane. Spokojny, ale pewny język wizualny tego projektu przypomina, że design ma moc komunikowania najważniejszych wyzwań naszych czasów.
Więcej:
