50 lat temu Ulay ukradł stąd obraz. Duża wystawa o artyście w Berlinie
Pięćdziesiąt lat temu, 12 grudnia 1976 roku, Ulay „ukradł” z berlińskiej galerii Neue Nationalgalerie obraz „The Poor Poet” autorstwa Carla Spitzwega i samochodem przewiózł go do domu rodziny migrantów w Kreuzbergu. W 2026 roku galeria powraca do tej przełomowej wówczas interwencji i zapowiada wystawę „Ulay, Ulay & Abramović”. Otwarcie zaplanowano na 28 listopada.
Prace polskiej artystki w sercu Włoch. Agnieszka Mastalerz o wolności i kontroli
Tej jesieni w Rzymie można zobaczyć twórczość jednej z najciekawszych polskich artystek młodego pokolenia. Do 22 listopada w dwóch przestrzeniach – Instytucie Polskim w Rzymie oraz Serra Moresca w Villa Torlonia – „The Props Assist the House” prezentowana jest pierwsza rzymska wystawa Agnieszki Mastalerz.
BWA Wrocław żegna galerię na Dworcu Głównym. Wystawa „Pałac Kryształowy” będzie ostatnią w tej lokalizacji
BWA Wrocław otwiera wystawę „Pałac Kryształowy”, którą zobaczymy równolegle w BWA Wrocław Główny oraz galerii SIC!. Inspiracją dla ekspozycji jest słynny londyński Crystal Palace z 1851 roku oraz szkło – materiał, który stał się jednym z symboli nowoczesności, przemysłowego postępu i nowych sposobów organizowania przestrzeni oraz widzialności. „Pałac Kryształowy” będzie jednocześnie ostatnią wystawą BWA Wrocław Główny w przestrzeni na Dworcu Głównym przed planowaną na wiosnę 2027 roku wyprowadzką galerii.
Obrazy nicią malowane. Niezwykła twórczość Violi Śpiechowicz
Nić prowadzona jak pędzel, kolor przygaszony mgłą jedwabiu, kompozycja, której nie da się powtórzyć. Tak powstają tekstylne obrazy Violi Śpiechowicz, malarki, która od lat projektuje modę. W projekcie „Powiązana Rzeczywistość – transformacja” obraz z nici przechodzi metamorfozę: staje się tkaniną drukowaną, a potem żakardem, w którym wzór rodzi się w splocie. Unikat spotyka się z przemysłem, a malarski gest artystki zaczyna żyć w ubraniu (i nie tylko!).
Sztuka i moda lat 90. w Tate Britain
Już za kilka dni, 8 października, Tate Britain otwiera wystawę „The 90s: Art and Fashion”, poświęconą brytyjskiej sztuce, fotografii i modzie ostatniej dekady XX wieku. Znajdą się na niej prace blisko 70 artystów, fotografów i projektantów, m.in. Young British Artists, Alexandra McQueena, Chrisa Ofiliego, Tracey Emin i Wolfganga Tillmansa.
Wybraliśmy 7 książek o sztuce na jesień. Do lektury i na stolik kawowy
Nie ma lepszej pory roku niż jesień, by zaszyć się w cichym kącie z książką. Wybraliśmy siedem publikacji o artystach, ich twórczości i niezwykłych historiach. Są wśród nich m.in. biografie i bogato ilustrowane albumy. Coś do czytania i publikacje, które dobrze wyglądają na stoliku kawowym.
Wyjątkowe dzieła René Magritte’a i słynni współcześni artyści na jednej wystawie
W galerii Gagosian w Londynie otworzyła się wyjątkowa wystawa. Można na niej zobaczyć obrazy, rysunki i rzeźby René Magritte’a ze wszystkich okresów jego twórczości, a także prace ponad 40 innych artystów, ukazujące jego wpływ na sztukę. Wszystko to zaprezentowane zostało w aranżacji inspirowanej surrealistycznymi światami Magritte’a.
Kosmiczny tryptyk ozdobił ratusz. To monumentalne dzieło Wojciecha Siudmaka
Na wieży ratusza w Zduńskiej Woli pojawiła się monumentalna realizacja Wojciecha Siudmaka – jednego z najwybitniejszych przedstawicieli realizmu fantastycznego. „Odyseja Kosmicznych Katedr” została przeniesiona na wielkoformatowe płyty gresowe i stała się częścią elewacji budynku. Za projektem stoją Wojciech Siudmak, Grupa Tubądzin oraz lokalni przedsiębiorcy związani z regionem łódzkim.
Mistrzowie światowej awangardy w Warszawie. Anda Rottenberg kuratorką wystawy
6 października w warszawskiej Archicom Collection Gallery odbył się wernisaż wystawy „Anatomia przełomu: Materia, mit i granice obecności”. Kuratorką ekspozycji jest Anda Rottenberg – jedna z najważniejszych postaci polskiej sceny artystycznej.
Więcej niż kolekcja. Sztuka w świecie NOHO
Rzeźba uformowana z belek odzyskanych z dawnych młynów, autorskie serie projektowane z myślą o konkretnych wnętrzach, balansująca rzeźba Jerzego Kędziory zawieszona między budynkami i monumentalny Mitoraj, który już wkrótce stanie się częścią warszawskiej Woli – w inwestycjach NOHO sztuka pojawia się w bardzo różnych skalach i miejscach: od kameralnych klatek schodowych po otwarte place miejskie. Decyzje o tym, co i gdzie się znajdzie, zapadają jednak znacznie wcześniej, niż mogłoby się wydawać. Jak tworzy się kolekcję, która staje się częścią architektury, codzienności mieszkańców i tożsamości miasta?
Ponad 30 rzeźb Aliny Szapocznikow. Nowa wystawa w Zachęcie
Już od 16 października w warszawskiej Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki oglądać będzie można wystawę „Alina Szapocznikow / Nairy Baghramian”, która zestawi twórczość dwóch uznanych rzeźbiarek o praktykach skupionych wokół ludzkiego ciała. Ekspozycja, zorganizowana z okazji setnej rocznicy urodzin Aliny Szapocznikow, pokaże jej pionierskie rzeźby, rysunki i grafiki.
Dziś rusza międzynarodowy festiwal sztuk interdyscyplinarnych – Wędrujący Festiwal. Zapraszamy do Bielsko-Białej
Wędrujący Festiwal to międzynarodowy festiwal sztuk interdyscyplinarnych, który każdego roku odbywa się w innym mieście noszącym tytuł Polskiej Stolicy Kultury. Jego koncepcja opiera się na idei wędrowania – rozumianego zarówno dosłownie, jak i metaforycznie. Artystycznym kuratorem festiwalu jest Krystian Lada – polski reżyser operowy, dramaturg i librecista, uznany na międzynarodowej scenie operowej.
„Mycelium. Formy z królestwa grzybów". Nowa wystawa w Muzeum Architektury we Wrocławiu
Czy grzybnia może stać się materiałem przyszłości dla architektury i projektowania? Wystawa „Mycelium. Formy z królestwa grzybów” w Muzeum Architektury we Wrocławiu zamierza pokazać, jak mycelium może funkcjonować jednocześnie jako tworzywo, przedmiot badań i punkt wyjścia do myślenia o architekturze jako części żywego ekosystemu.
Największa wystawa Tracey Emin zawita do Danii. Przyciągnęła setki tysięcy osób
„Tracey Emin: A Second Life” to największa jak dotąd wystawa bezkompromisowej artystki, obejmująca ponad cztery dekady jej twórczości. W tym roku setki tysięcy osób odwiedziły tę ekspozycję w londyńskim Tate Modern, a już wkrótce, bo od 8 października 2026, będzie można ją zobaczyć w duńskim Louisiana Museum of Modern Art.
Jeremy Sochan gościem specjalnym JUICE Australia
Już 24 października w Studio 551 w Sydney odbędzie się wernisaż wystawy JUICE Australia - piątej kontynentalnej odsłony projektu JUICE. Gościem specjalnym wydarzenia został Jeremy Sochan, wybitny współczesny sportowiec, koszykarz NBA o wielowarstwowej polsko-amerykańsko-brytyjskiej tożsamości, sportretowany przez fotografkę Mickey Wyrozębski w serii zdjęć łączących modę, sztukę i współczesny portret.
Michał Budny w PEAC Museum. Wystawa obejmie 20 lat twórczości artysty
PEAC Museum we Fryburgu przygotowało pierwszą tak obszerną indywidualną prezentację prac polskiego artysty Michała Budnego. Na wystawie „Randzone” znajdzie się około 40 realizacji z ostatnich dwóch dekad – od obiektów i dużych rzeźb po instalacje przygotowane specjalnie z myślą o przestrzeni muzeum.
Tate Modern zapowiada wielką wystawę Claude’a Moneta. Ponad 60 obrazów w Londynie
W 2027 roku Tate Modern po raz pierwszy w historii poświęci wystawę w całości twórczości Claude’a Moneta. Na największym pokazie prac francuskiego impresjonisty w Wielkiej Brytanii od niemal dekady, zobaczyć będzie można ponad 60 obrazów artysty.
Miasto, publiczność i artyści razem na Kinomuralu 2026
Za nami ósma edycja Kinomuralu. Tegoroczny festiwal sztuki nowych mediów we Wrocławiu oglądało ok. 28000 osób. Na dwa wieczory organizatorzy zmienili ulice Nadodrza w galeryjny labirynt. Publiczność miała okazję wręcz zanurzyć się w pulsujące sztuką ekrany na ścianach budynków. Najlepszym artystkom i artystom przyznano również nagrody.
Sztuka i aukcje w sercu Warszawy. Zaglądamy do Klin Gallery
W październiku odbędzie się tu m.in. 8. edycja aukcji Nowa Sztuka w Klin Gallery, a dzień później galeria stanie się siedzibą aukcji sztuki fantastycznej. Klin Gallery, zlokalizowana w wyjątkowo klimatycznych wnętrzach Starej Fabryki Koronek, nie jest tradycyjną przestrzenią wystawienniczą. To dynamicznie rozwijająca się galeria i dom aukcyjny, który prowadzi otwarty dialog i eksperymentuje wizualnie.
Rzeźba Anny Szpakowskiej-Kujawskiej zostaje we Wrocławiu
Kolorowa rzeźba Anny Szpakowskiej-Kujawskiej „Spacer w Parku Południowym” już wkrótce stanie na dziedzińcu Muzeum Architektury we Wrocławiu. Prezentowana dotąd na wystawie „Wieloświat” praca została powiększona i przystosowana do stałej ekspozycji w przestrzeni publicznej.
Wnętrza
