Już dziś otwarcie! Ghost Rider, czyli technoopera o znikaniu w Zachęcie

„Ghost Rider” to multimedialna instalacja, w której Christelle Oyiri (znana także jako Crystallmess) przywołuje pionierów muzyki tanecznej – przede wszystkim czarnoskórych artystów wywodzących się z klasy robotniczej, których eksperymenty stały się fundamentem współczesnej kultury klubowej. Określa ich jako „duchy”: obecnych i nieobecnych zarazem, funkcjonujących – w duchu myśli Jacques’a Derridy – na granicy przeszłości i teraźniejszości.

Symboliczne znaczenie ma miejsce ekspozycji – historyczna Sala Matejkowska, przepełniona „duchami” instytucji oraz pamięcią zbiorowej reprezentacji, jaką przez dekady kreowały tu wystawy i monumentalna sztuka patrona galerii.

Na wystawie Oyiri zaprezentuje film i serię rzeźb wykonanych z brązu – autoportretów w różnych fazach transformacji – które artystka stworzyła w 2025 roku na wystawę „In a Perpetual Remix Where Is My Own Song?” w Tate Modern w Londynie. W centrum instalacji znajdzie się rzeźba inspirowana formą DJ-skiej konsoli – obiekt stworzony specjalnie na wystawę w Zachęcie.

Widzowie staną się integralną częścią dzieła. Ich obecność w przestrzeni uruchamiać będzie światło i dźwięk zaprojektowane oraz zrealizowane z myślą o instalacji. 

Sensory zainstalowane w przestrzeni wystawy rejestrują zachowania zwiedzających i przekształcają je w impulsy dźwiękowe, które wpływają na świetlną choreografię. Dźwięk staje się tu rzeźbiarskim tworzywem, a jego formę – zawsze otwartą i zmienną – współtworzy publiczność. To właśnie ciało, splecione z technologią, pełni funkcję przekaźnika pamięci: odwiedzający nie tylko obserwują, ale również stają się aktywnymi uczestnikami, ożywiając zapomniane narracje. Głosy, rytmy i błyski światła pojawiają się w odpowiedzi na ich obecność: spacer, zatrzymanie, taniec – wyjaśnia kurator wystawy Michał Grzegorzek.

Dla Oyiri technologia nie jest wyłącznie narzędziem, lecz medium pamięci – nośnikiem emocji, ciała i wspólnoty. W ten sposób artystka buduje refleksję na temat tego, jak współczesna kultura, zanurzona w cyfrowych rytuałach, może przywoływać i ożywiać przeszłość.

Oficjalne otwarcie ekspozycji odbędzie się 20 listopada o godz. 19:00. BMW udostępnia bezpłatne wejście na wszystkie ekspozycje Zachęty przez pierwsze dwa tygodnie od otwarcia wystawy – od 20 listopada do 4 grudnia 2025.

„BMW Art Club. Przyszłość to sztuka” to flagowy program BMW realizowany we współpracy z czołowymi instytucjami kultury oraz wybitnymi artystami z kraju i ze świata, zakładający pełną swobodę twórczą i wspólne kreowanie. Prezentuje polskiej publiczności wydarzenia, w których sztuka współczesna styka się z najnowszymi technologiami. W poprzednich edycjach do współpracy artystycznej byli zaproszeni m.in. Boris Kudlička, Witek Orski, Michael Hansmeyer, kolektyw Marshmallow Laser Feast czy duet NOVIKI.

Więcej:

• BMW ART CLUB 2025 W ZACHĘCIE