Pierwsza na świecie retrospektywa przełomowego projektanta NIGO
Nike, Pepsi, Louis Vuitton, Snoopy, Uniqlo czy Nintendo – te kultowe marki łączy jedna osoba. NIGO to wizjonerski projektant i dyrektor kreatywny uznawany za ojca kultury hype oraz jednego z pierwszych twórców, którzy połączyli świat streetwearu z luksusową modą. Trwająca w londyńskim Design Museum ekspozycja „NIGO: From Japan with Love” jest przekrojowym spojrzeniem na jego ponad 30-letnią karierę.
NIGO jest pionierem łączenia streetwearu z modą luksusową. Współtworzył fundamenty tzw. hype culture, współpracując zarówno z globalnymi markami, jak i ikonami popkultury. Jego droga zaczęła się w latach 90. od marki A Bathing Ape, a później rozwijała poprzez projekty takie jak Billionaire Boys Club, stworzone razem z Pharrellem Williamsem, czy HUMAN MADE.
Dziś pełni funkcję dyrektora artystycznego domu mody Kenzo, jako pierwszy Japończyk od czasów jego założyciela, Kenzo Takady. Jego twórczość od zawsze opierała się na łączeniu różnych światów – od mody i muzyki, po architekturę i design – z wyraźnymi wpływami amerykańskiego stylu vintage, hip-hopu oraz kultury Tokio lat 80.
Wystawa w Londynie zgromadziła ponad 700 obiektów, z czego aż 600 pochodzi z prywatnego archiwum projektanta. Ekspozycja prowadzi od ulic dzielnicy Harajuku aż po paryskie wybiegi. Jednym z najbardziej osobistych elementów jest rekonstrukcja nastoletniego pokoju artysty.
„NIGO: From Japan with Love” podzielono na cztery części: The Future is in the Past, Evolution, The NIGO Effect oraz New Traditions. Pierwsza z nich rozpoczyna się od wcześniej wspomnianej rekonstrukcji nastoletniego pokoju. NIGO już w młodości zbierał przedmioty inspirowane Ameryką, m.in. kurtki Levi’s z lat 50., czapki baseballowe i kurtki varsity.
Druga część, Evolution, przedstawia początki kariery – sklep NOWHERE założony w 1993 roku oraz rozwój marki A Bathing Ape. Pokazane zostaną wczesne szkice i rzadkie ubrania: bluzy, T-shirty i kurtki. NIGO zasłynął jako mistrz marketingu, tworząc limitowane serie, oryginalne opakowania i współprace z artystami oraz markami. Zatarcie granicy między streetwearem a luksusem otworzyło mu drogę do współpracy z artystami hip-hopowymi, w tym z Pharrellem Williamsem.
Sekcja The NIGO Effect pokazuje jego współprace z globalnymi markami. Znajdują się tu m.in. okulary zaprojektowane dla Louis Vuitton we współpracy z Markiem Jacobsem i Pharrellem Williamsem, a także limitowane kolekcje i modele sneakersów dla Nike.
Ostatnia część, New Traditions, skupia się na japońskim rzemiośle. NIGO zajmuje się ceramiką i ceremonią herbaty, tworzy i eksploruje tradycyjne techniki. Pokazano 25 jego ceramicznych dzieł oraz szklany pawilon herbaciany zaprojektowany we współpracy z firmą NOT A HOTEL.
„NIGO: From Japan with Love" można oglądać do 4 października 2026 r.
