Tych artystów warto znać. Shortlista jednej z najważniejszych nagród w sztuce współczesnej

Tate Britain ogłosiło czterech artystów nominowanych do Turner Prize 2026. Są nimi: Simeon Barclay, Kira Freije, Marguerite Humeau i Tanoa Sasraku. Ich prace będzie można zobaczyć jesienią w MIMA, a zwycięzca zostanie ogłoszony 10 grudnia 2026 podczas ceremonii.

Autor: MG

Opublikowano: 24.04.2026

Zdjęcia: Materiały prasowe

Tate

Dodaj do ulubionych artykułów Usuń z ulubionych artykułów

Turner Prize to jedna z najbardziej prestiżowych nagród w świecie sztuk wizualnych, mająca na celu pobudzanie debaty publicznej na temat współczesnej sztuki. Ustanowiona w 1984 roku, nosi imię malarza J.M.W. Turnera (1775–1851) i przyznawana jest corocznie brytyjskiemu artyście za wybitną wystawę lub prezentację.

Portret Simeona Barclaya, fot. dzięki uprzejmości artysty i galerii Workplace

Każdy z nominowanych został wyróżniony za konkretną wystawę lub projekt z ostatniego roku. Simeon Barclay znalazł się na liście dzięki performansowi „The Ruin”, który łączy spoken word z muzyką na żywo. Praca odwołuje się do jego dorastania w Huddersfield i doświadczenia północnoangielskiego krajobrazu przemysłowego. Jury doceniło debiut Barclaya za eksplorację brytyjskości, klasy, rasy i tożsamości męskiej poprzez eksperymentalny język i intensywną, psychologiczną warstwę dźwiękową.

Roberts Institute of Arts prezentuje: Simeon Barclay, „The Ruin”, Institute of Contemporary Arts, Londyn, styczeń 2025, fot. Anne Tetzlaff, dzięki uprzejmości artysty i galerii Workplace

Portret Kiry Freije, fot. Robin Bernstein

Kira Freije została nominowana za pierwszą dużą wystawę indywidualną „Unspeak the Chorus”. Tworzy z metalu, tkanin i znalezionych materiałów rzeźby badające uniwersalne emocje. Jej teatralna instalacja przedstawia naturalnej wielkości postaci z metalowych konstrukcji i ekspresyjnych, odlewanych twarzy – jednocześnie niepokojące i piękne. Jury podkreśliło emocjonalną głębię prac oraz unikalny język rzeźbiarski i sugestywną aranżację przestrzeni.

Widok instalacji: Kira Freije, „Unspeak the Chorus”, The Hepworth Wakefield, listopad 2025, fot. Lewis Ronald

Marguerite Humeau w „Orisons”, 2023, fot. Julia Andreone i Florine Bonaventure, dzięki uprzejmości artystki oraz Black Cube Art Museum

Marguerite Humeau doceniono za wystawę „Torches”, pokazywaną m.in. w Kopenhadze i Helsinkach. Jej instalacje łączą odniesienia do świata natury z elementami wyobrażonymi, tworząc wizje balansujące między przeszłością a przyszłością. Ważnym aspektem jej praktyki jest spojrzenie na świat z perspektywy innej niż ludzka oraz zainteresowanie tematami ekologicznymi i egzystencjalnymi.

Portret Tanoi Sasraku, fot. Belinda Lawley

Tanoa Sasraku trafiła na shortlistę dzięki wystawie „Morale Patch”. Jej instalacja łączy rzeźbę, rysunek i film, podejmując temat politycznych i militarnych historii związanych z ropą naftową. Jury zwróciło uwagę na precyzję i wyrafinowanie projektu oraz zdolność do podejmowania złożonych tematów historycznych w sposób współczesny i wieloznaczny.

Tanoa Sasraku, „Morale Patch”, widok instalacji, Institute of Contemporary Arts, Londyn, 2025–26, fot. Jack Elliot Edwards, dzięki uprzejmości artystki oraz Vardaxoglou Gallery, Londyn