Warsaw Gallery Weekend rusza już 26 września. To największy festiwal sztuki współczesnej w Polsce
14. edycja Warsaw Gallery Weekend odbędzie się w dniach 26-29 września. Jak co roku wydarzenie obfitować będzie w świetne wystawy i wydarzenia towarzyszące. Co tym razem przygotowali organizatorzy?
Możemy być pewni, że organizatorzy Warsaw Gallery Weekend zadbali o doborową obsadę festiwalu. Wśród prezentowanych twórców będą artyści o ugruntowanej pozycji, jak i wschodzące gwiazdy. W tegorocznym przeglądzie znajdą się takie nazwiska jak Joanna Rajkowska, Zbigniew Libera, Piotr Uklański, Grupa Ładnie, oraz młodsza generacja artystów: Olaf Brzeski, Karol Radziszewski, Iza Tarasewicz, Hanna Krzysztofik. Będzie można również podziwiać prace artystek i artystów z XX wieku, takich jak Magdalena Więcek, Teresa Żarnower, Jerzy Tchórzewski, a także twórców z Austrii, Niemiec, Białorusi, Ukrainy i Japonii.
Twórcy prezentowani przez Warsaw Gallery Weekend poruszać będą szerokie spektrum tematów związanych z problemami współczesności – od antropocentryzmu po cielesność czy globalny chaos. Wiele wystaw odnosić się będzie do świata baśni i snutych opowieści, tworząc artystyczne narracje.
Koniec z antropocentryzmem
Wizje schyłku panowania ludzkiego na naszej planecie na Warsaw Gallery Weekend pojawią się po raz kolejny. Raz będzie to posthumanistyczny, marionetkowy świat, w którym ukazano więź między ludźmi i aktorami nieludzkimi wspólnie doświadczającymi wojen, okrucieństw i cierpień (Joanna Rajkowska / lokal_30). Innym razem to zwierzęta zyskujące ludzkie cechy i sama artystka przeistaczająca się w mięsną istotę (Aneta Grzeszykowska / Raster). Pojawi się też wizja świata polegająca na prowadzącej do postępującego chaosu integracji ludzi, maszyn i środowiska naturalnego (Iza Tarasewicz / Gunia Nowik Gallery).
Siła opowieści
Snucie historii, tworzenie odległych baśniowych opowieści to oś narracji wielu wystaw na tegorocznym przeglądzie. Dość wspomnieć o motywach z bajek pojawiających się w przeskalowywanej formie (Anna Barlik / Propaganda), fantastycznych ilustracjach dziewczynki, która fascynowała się bezkręgowcami (Róża Litwa / Monopol) czy stworzeniach w pastelowych kolorach w scenerii niczym z nowożytnych arrasów (Lera Dubitskaya / LETO).
Przez osoby artystyczne z Polski, Białorusi i Ukrainy zostaje podjęta kwestia cielesności i wykorzystywanie jej w twórczości artystycznej. Cielesność staje się narzędziem walki i protestu, a tym samym aktem politycznym (Viktar Aberamok, AntiGonna, Art Project Revolution, Cieplechovic, Pat Dudek, Dvizhon, Michał Ciesielski, Daniel Kotowski, Milena Liebe, Nadia Markiewicz, Rebel Queers, Nadya Sayapina, Zuza Siwek, Alisa Sizykh, Mariya Vasilyeva, Emil Zenko/ Krupa).
Opór i kontrola
Podczas przeglądu prezentowane będą również wystawy podejmujące problematykę rozszczelnienia odgórnie nadanej narracji, szukania jej wieloznaczności, ale też czynnego oporu i sprzeciwu wobec kontroli. Urodzony w Nowopłocku białoruski artysta proponuje wizualną i aktywistyczną metaforę wyłomu w przekazie władzy. Afirmuje w niej przeciwstawianie się i kontestowanie zawłaszczenia pamięci historycznej i politycznych uzurpacji (Sergey Shabohin / Biuro Wystaw). Szukanie szczelin w warstwowej narracji to także myśl przewodnia zbiorowej wystawy w Galerii Piana. Artyści i artystki badają konkretne miejsca, które dekonstruują i odczytują na nowo (Yasmin Nebenfuhr, Markus Proschek, Filip Rybkowski, Michał Sroka, Marit Volters / Piana).
Na jednej z wystaw zostanie przedstawiona instalacja, która dzięki sztucznej inteligencji będzie osądzać zdolność obywatela do popełnienia przestępstwa. Temat kontroli zestawiony tu został z mglistymi granicami etyki technologii, sterowanej jednakże przez człowieka (Przemysław Jasielski / Le Guern).
Architektura, miejsce
W ramach przeglądu pojawią się również wystawy, dla których punktem wyjścia były konkretne miejsca. Nie zabraknie nawiązań do przestrzeni, w których prezentowane będą wystawy. Artyści i artystki wchodzą w dialog z architekturą: inspiracją, a może raczej powodem do fotograficznej polemiki jest francuski konwent Le Corbusiera i używany przez niego kolor (Jacek Kołodziejski / Instytut Fotografii Fort). Natomiast wspólnym mianownikiem zbiorowej wystawy w Galerii Widna stał się przybytek, który mieścił się w danym miejscu zanim powstała tam galeria, a był nim antykwariat (Anna Panek, Kinga Nowak, Michał Bratko, Kornel Janczy, Jakub Ciężki, Sławomir Brzoska / Widna). Gdzie indziej pojawia się za to przestrzenne rozwinięcie relacji między architekturą a ciałem (Piotr Bury Łakomy / Stereo).
Zwieńczenie najobszerniejszego przeglądu sztuki współczesnej w Polsce
Kulminacyjnym punktem każdego Warsaw Gallery Weekend – na co czekają zarówno osoby artystyczne, galerzystki i galerzyści jak i publiczność – jest przyznanie nagrody Fundacji Sztuki Polskiej ING. Wyróżniona przez międzynarodowe jury praca zostanie włączona do obszernej kolekcji sztuki polskiej należącej do Fundacji.
Nie tylko weekend
Warsaw Gallery Weekend z roku na rok poszerza swoją działalność: coraz więcej galerii, osób i kolektywów artystycznych zapraszanych jest do współpracy, rozszerza się również publiczność i frekwencja podczas przeglądu. To wyjątkowe miejsce spotkań dla osób zainteresowanych sztuką współczesną lecz także dla tych, którzy stykają się z nią głównie podczas naszego festiwalu. Seria wystawy po raz kolejny zostanie rozszerzona o bogaty program towarzyszący, trwający tym razem do końca listopada.
W tegorocznej edycji Warsaw Gallery Weekend wezmą udział galerie:
- Asymetria
- Biuro Wystaw
- BWA Warszawa
- Dawid Radziszewski
- Esta
- Ewa Opałka
- Archeologia Fotografii
- Fundacja Galerii Foksal
- Fundacja Profile
- Gunia Nowik Gallery
- HOS
- Import Export
- Instytut Fotografii Fort
- Jednostka
- Kim?
- Krupa
- Le Guern
- LETO
- lokal_30
- Longtermhandstand
- Łęctwo
- Molski
- Monopol
- Olszewski
- Piana
- Piktogram
- Polana Institute
- Propaganda
- Raster
- Stereo
- Szydłowski
- Śmierć Człowieka
- Turnus
- VUNU
- wanda
- WHOISPOLA
- Widna
- Wschód
14. edycja Warsaw Gallery Weekend odbędzie się w dniach 26.09–29.09.2024. Program wydarzeń towarzyszących potrwa do końca listopada (30.09-30.11.2024). Wstęp na wszystkie wystawy i spotkania jest bezpłatny.