Reżyser „Gwiezdnych wojen” otwiera nietypowe muzeum
W Los Angeles powstało Lucas Museum of Narrative Art – muzeum poświęcone narracji wizualnej, w którym oprócz tysięcy eksponatów znalazła się bezpłatna biblioteka naukowa, restauracja, a także przestrzenie na nieprzerwane projekcje filmowe. Otwarcie zaplanowano na 22 września.
Muzeum założone przez George’a Lucasa, reżysera „Gwiezdnych wojen”, oraz jego żonę Mellody Hobson jest pierwszą taką instytucją poświęconą opowiadaniu historii za pomocą obrazów. Głównym założeniem twórców było ukazanie narracji wizualnej na przestrzeni kultur i stuleci: od prehistorycznych malowideł jaskiniowych, przez ilustrację i komiks, po kino i murale.
Lucas przyznał, że zrealizowanie projektu, jakim było to muzeum, zajęło znacznie dłużej, niż początkowo zakładał. Reżyser pracował nad tym ponad 17 lat.
Już sam budynek zlokalizowany w Exposition Park jest atrakcją. Za projekt odpowiada chiński architekt Ma Yansong z pracowni MAD. Futurystyczna bryła przypomina ogromną, unoszącą się formę. Inspiracją były wielkie drzewa rosnące w parku, a obiekt miał stać się ich przedłużeniem – baldachimem.
Elewację budynku pokrywa ponad 1200 unikalnych, zakrzywionych paneli. Nie ma tu ani jednej prostej linii. Ma Yansong określa ten projekt jako środowisko lub scenę, a nie wyłącznie budynek.
Wewnątrz znalazło się ponad 30 sal wystawienniczych, restauracja Skywalker Grill zaprojektowana przez Rockwell Group, biblioteka naukowa z obszernymi zbiorami oraz czytelnia.
Wystawy inauguracyjne objęły ponad 1300 dzieł. Historia o sztukach wizualnych zaczyna się na pierwszym piętrze wystawą o mitach. Ciekawym elementem są wierne reprodukcje dzieł, których nie da się łatwo przenieść do muzeum. Dzięki współpracy m.in. z Muzeami Watykańskimi i Luwrem można zobaczyć kopie takich obiektów jak fragmenty Kaplicy Sykstyńskiej czy słynne uskrzydlone byki z pałacu Sargona II. Wykorzystano do tego m.in. skany 3D i fotografie w bardzo wysokiej rozdzielczości.
Rozległe galerie na wyższych kondygnacjach poświęcone są mediom artystycznym oraz poszczególnym artystom. Galerie tematyczne przedstawiają mity o miłości, rodzinie i wspólnocie. Wśród prezentowanych artystów znajdują się Vincent van Gogh, George Bellows i Jacob Lawrence, a także Beatrix Potter, Charles White i Ernie Barnes.
Są też osobne ekspozycje poświęcone gatunkom takim jak fantasy, romans czy przygoda. Tutaj można znaleźć prace George’a Mélièsa, Borisa Vallejo, Julie Bell czy Kena Kelly’ego. Jeszcze inny zestaw galerii pokazuje, jak historie opowiada się za pomocą konkretnych mediów – komiksu, mangi, powieści graficznej, fotografii czy murali. W tej części pojawiają się nazwiska takie jak Charles Schulz, Jim Lee, Frank Miller czy Takashi Murakami.
Osobne galerie poświęcono gigantom amerykańskiej sztuki ilustratorskiej XX wieku. Są wśród nich Norman Rockwell, N.C. Wyeth, Jessie Willcox Smith, Maxfield Parrish, Frank Frazetta i Thomas Hart Benton.
Jedna z inauguracyjnych wystaw nosi tytuł „Star Wars in Motion” i poświęcona jest pojazdom z pierwszych sześciu filmów sagi „Gwiezdne wojny”.
Wokół budynku rozciągają się przestrzenie zielone zaprojektowane przez Mię Lehrer ze Studio-MLA. W parku posadzono ponad 300 drzew. Są też łąki, ogród wiszący, amfiteatr i fontanna przypominająca wodospad. Ustawiono tu również dziesięć dużych rzeźb. Wśród nich znalazły się prace Fernando Botero, a także takie związane z „Gwiezdnymi wojnami”, m.in. przedstawiające Padmé Amidala i księżniczkę Leię.
