The New York Times wyróżnił polską wystawę na Milan Design Week jako jedną z najciekawszych
Wystawa „Polski modernizm. Walka o piękno”, zaprezentowana podczas Milan Design Week 2026, została wyróżniona przez The New York Times jako jedna z najciekawszych ekspozycji tegorocznych targów designu. Wzbudziła zainteresowanie międzynarodowych mediów, odwiedziły ją tysiące osób, a przed budynkiem Torre Velasca ustawiały się kolejki zwiedzających.
Projekt przygotowany przez Fundację Visteria, założoną przez Katarzynę Jordan, zgromadził w Mediolanie ponad 18 tysięcy odwiedzających. O wystawie pisały m.in. „La Repubblica” i „Wallpaper Magazine”, a magazyn „Dezeen” uznał ją za jedno z wydarzeń typu „must-see”.
Ekspozycja to wielowątkowa opowieść o polskim modernizmie, która zestawia historyczne realizacje ze współczesnymi obiektami, ukazując ciągłość i aktualność tego nurtu w rodzimej kulturze projektowej. Kuratorkami wystawy są Federica Sala oraz Anna Maga z Muzeum Narodowego w Warszawie.
Tytuł nawiązuje do artykułu Ireny Krzywickiej z 1948 roku i przypomina, że polska „walka o piękno” była czymś więcej niż estetycznym gestem – aktem kulturowego oporu i sposobem budowania tożsamości poprzez sztukę.
„Polski modernizm zawsze fascynował mnie swoją odwagą. Powstawał z niedoboru – z lnu, konopi, wiórów, czasem z >>różnych śmieci<<, jak pisała Irena Krzywicka – a mimo to miał ambicje na europejską miarę. To niezwykła lekcja: talent i wyobraźnia potrafią więcej niż surowiec” – mówi prezeska i założycielka Fundacji Visteria, Katarzyna Jordan. „W Mediolanie nie pokazujemy stylu. Pokazujemy sposób myślenia. Modernizm w Polsce był projektem systemowym – łączył sztukę, przemysł i odpowiedzialność za codzienność. Dlatego interesuje mnie nie jako nostalgia, lecz jako kompetencja przyszłości”.
Obok dzieł wypożyczonych ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie, takich jak meble Jana Kurzątkowskiego, Bohdana Lacherta i Teresy Kruszewskiej, na wystawie pokazane zostały wybrane prace twórczyń i twórców, w których działalności projektowej widać wpływ modernistycznego myślenia, m.in.: Matiego Sipiory, Marka Bimera, Aleksandry Hyz, Moniki Patuszyńskiej i Małgorzaty Markiewicz.
O stworzenie obiektów specjalnie z myślą o wystawie poproszeni zostali z kolei: Tomek Rygalik, Maria Jeglińska-Adamczewska, Paweł Olszczyński, Igor Polasiak (Craftica Gallery) oraz Maja Ganszyniec.
Szczególne miejsce zajął pokój zaaranżowany przez Instytut Wzornictwa Przemysłowego. Projekt Wzorcownia 2.0 przywraca do życia kultowe wzory z archiwum IWP. Współcześni polscy projektanci zreinterpretowali takie ikony jak meblościanka czy rozkładany fotel „amerykanka” i nadali im nowy kontekst.
Integralną częścią jest mocna graficzna architektura autorstwa Zofii Wyganowskiej. Pojawiły się także dzieła sztuki autorstwa uznanych polskich artystów, takich jak Władysław Strzemiński, Edward Krasiński oraz Katarzyna Kobro.
We wrześniu wystawa „Polski modernizm. Walka o piękno” zostanie zaprezentowana w siedzibie Fundacji Visteria – Willi Gawrońskich w Warszawie.
