Dolce&Gabbana i Versace. Design z domów mody na darmowej wystawie w Warszawie
Włoski design, odniesienia do antycznej mitologii i warszawska historia spotykają się na nowej wystawie „DOLCE VITA: ANTROPOLOGIA PIĘKNA”, którą od 13 maja można za darmo oglądać w Archicom Collection Gallery.
Brakujące piksele czerwonego słońca
Widok jak ze „Squid Game”, tylko zamiast klaustrofobicznej scenografii - albańska riwiera, strome zbocza i kwadraty willi rozsypane na górskim stoku. Red Sol Resort, nowy projekt Bofill Taller de Arquitectura, zamienia trudny krajobraz w precyzyjnie zaprojektowaną, pikselową strukturę wypuszczoną w stronę morza.
Miękkie formy, ikony wzornictwa i ciepły minimalizm, czyli apartament na Powiślu
Apartament na warszawskim Powiślu to już trzecia realizacja przygotowana przez pracownię RES Design dla tych samych klientów. Tym razem projektanci postawili na nowoczesny styl, kultowe obiekty designu i subtelną nutę minimalizmu. Projekt powstał z myślą o codziennym komforcie domowników i z zamiarem stworzenia ponadczasowego charakteru.
Oniryczne wizje i kultowy design w teatralnej adaptacji „Requiem dla snu”
Teatralna adaptacja „Requiem dla snu”, zrealizowana przez Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie w koprodukcji z Teatrem STUDIO, zmienia opowieść Huberta Selby’ego Jr. w duszny, hipnotyzujący obraz współczesności – świata przebodźcowanego, uzależnionego od emocji, ekranów i ciągłej potrzeby ucieczki.
Villa Normanni: włoski sen wśród gajów oliwnych
Villa Normanni w Apulii to zespół dwóch willi ustawionych naprzeciw siebie i połączonych tarasem słonecznym z basenem, zanurzonych w pejzażu gaju oliwnego.
Żyjąca pracownia i architektura błędu: Tubądzin na Salone del Milano
Grupa Tubądzin na tegorocznych targach Salone del Mobile zaprezentowała artystyczne stoisko, na którym znaleźć można było prace m.in.: Kasi Fuks, NAWERA, Doroty Koziary czy Macieja Zienia.
Ceramiczne pingwiny, siłacze i seksbomby - Rzeźba na meblościankę w Muzeum Rzeźby w Królikarni
Ceramiczne pingwiny, małpy, gazele, ryby, siłacze i seksbomby - niewielkie figurki, które zdobiły meblościanki w mieszkaniach PRL-u, znów stają w centrum uwagi. W Muzeum Rzeźby w Królikarni otwiera się dziś wystawa „Rzeźba na meblościankę” prezentująca ich prototypy. To pierwsza tak szeroka odsłona kolekcji, na której można zobaczyć aż 152 figurki.
Widok na Gran Sasso. Transformacja dawnej wieży strażniczej w dom
Florencka pracownia MAP architetti przekształciła zapomnianą ruinę w nowoczesną rezydencję. Surowa zabytkowa wieża strażnicza dziś zachwyca precyzją współczesnej formy i panoramą masywu Gran Sasso.
Apartament w Juracie – wnętrze spokojne jak plaża zasnuta mgłą
Minimalistyczne formy, naturalne materiały i stonowana paleta barw przywodząca na myśl plażę we mgle – tak wygląda apartament w inwestycji Willa Jurate, zaprojektowany przez Weronikę Juszczyk i Łukasza Piankowskiego z pracowni Interurban.
„Basquiat: The World of Jean-Michel" od Assouline to święty Graal miłośników artysty
Assouline zaprezentowało właśnie kolekcjonerskie wydanie albumu „Basquiat: The World of Jean-Michel”, poświęcone niepowtarzalnemu wpływowi artysty na współczesną kulturę wizualną i społeczną.
Kraina obfitości? Wystawa Anny Hulačovej o świecie, który wymyka się spod kontroli
W Centrum Rzeźby Polskiej zagości wkrótce, bo już 16 maja, wystawa „Kraina obfitości” autorstwa Anny Hulačovej – jednej z najciekawszych współczesnych czeskich rzeźbiarek. Artystka znana jest przede wszystkim z budowania narracyjnych przestrzeni, w których rzeźby tworzą opowieści o relacjach między człowiekiem, naturą i technologią.
Nagrody LOEWE Craft Prize wręczone
Południowokoreański ceramik Jongjin Park zdobył główną nagrodę Loewe Foundation Craft Prize 2026 za pracę "Strata of Illusion" (2025) - rzeźbę przypominającą fotel, która skłoniła jury do ponownego przemyślenia granic ceramiki. Praca powstała z tysięcy arkuszy papieru powleczonych porcelanową glazurą i ułożonych warstwami; po wypaleniu w wysokiej temperaturze papier spłonął, a grawitacja sprawiła, że centrum kompozycji zapadło się samo.
Kozy Wesa Andersona. Miasteczko zbudowane na estetyce
Kozy wygląda z oddali jak filmowa makieta: na łagodnym wzgórzu, wśród pól pod Pohrebeą, wyrasta miasteczko, w którym głównymi lokatorami są kozy, a ludzie pojawiają się wyłącznie w roli gości. Ten pozornie żartobliwy odwrót ról okazuje się starannie zaprojektowanym eksperymentem architektonicznym, w którym wiejska Mołdawia staje się planem zdjęciowym o precyzyjnie reżyserowanej estetyce Wes Andersona.
Dom-przerwa od HW Studio
Schodzi się tu w dół, jak do świątyni: najpierw krok w cień, potem w ciszę. Kehai House w Morelii to 95-metrowy dom–przerwa w gęstej tkance miasta, zbudowany przez architekta dla samego siebie jako ćwiczenie z uczciwości wobec własnych słów, budżetu i duchowej praktyki.
Dzisiaj premiera IKEA PS - co znajdziemy w kolekcji?
Najnowsza edycja IKEA PS 2026 obejmuje 44 obiekty - od obrotowej lampy podłogowej i dmuchanego fotela wypoczynkowego po meble i przedmioty, które kołyszą się, składają, „wspinają” i zaskakują sposobem użycia. To najbardziej progresywna kolekcja marki, w której przesuwanie granic skandynawskiego designu łączy się z ideą dostępności dla szerokiej grupy odbiorców.
Komiksowy mural, koza na emigracji i niemożliwe marzenia – wystawa Doroty Podlaskiej w Zachęcie
Na najnowszej wystawie w Miejscu Projektów Zachęty, która otworzy się już 15 maja, Dorota Podlaska zaprezentuje cykle akwareli oraz przygotowany specjalnie dla galerii komiksowy mural. Dzieła artystki powstały na podstawie osobistych doświadczeń i podróży, ale też fikcji, humoru i refleksji nad codziennością.
Projekt, materiał, proces. Kinga Koszałka o idei Furnilo
Kinga Koszałka przez lata pracy jako architektka wnętrz widziała, jak wiele w realizacji projektu zależy od sprawnej komunikacji, elastyczności producenta i zrozumienia detalu. Te doświadczenia stały się punktem wyjścia do stworzenia Furnilo - marki meblarskiej specjalizującej się w stołach z litego drewna wykonywanych na zamówienie. Rozmawiamy o tym, skąd wzięła się potrzeba stworzenia marki, która myśli jak architekt, czym jest dla niej trwałość i dlaczego dobry mebel zaczyna się dużo wcześniej niż na produkcji.
Wystawa 26TH AND 10TH. Nowy Jork spotyka Paryż
Po sukcesie wystawy „Room with a View", zaprezentowanej podczas Art Basel Paris 2025, współpraca między paryskim _POLIMENO a nowojorską grupą BILLYCLARK przeniosła się za ocean. w efekcie powstała ekspozycja 26TH AND 10TH – projekt, który łączy dwa rynki sztuki i bada granice między intymnością a przestrzenią publiczną.
Słodki design, czyli wystawa prac Malwiny Konopackiej w Fabryce Czekolady E.Wedel
W Fabryce Czekolady E.Wedel można zobaczyć nową wystawę polskiej artystki Malwiny Konopackiej zatytułowaną „Forma smaku”. Projektantka i ceramiczka, znana m.in. z charakterystycznych wazonów z kolekcji OKO, skupiła się na narracji związanej z kultowymi opakowaniami marki, smakami dzieciństwa i graficznymi detalami znanymi kolejnym pokoleniom miłośników czekolady.
AP x Swatch. Kultowy zegarek w wydaniu inspirowanym pop-artem
Audemars Piguet i Swatch połączyły siły i sięgnęły po kultowy model Royal Oak. Przedstawiły go jednak w zaskakującym formacie – kolorowym, nawiązującym do estetyki pop-artu lat 50. i 60. oraz oferującym wiele możliwości noszenia.
Najpopularniejsze
Dzisiaj premiera IKEA PS - co znajdziemy w kolekcji?
Najnowsza edycja IKEA PS 2026 obejmuje 44 obiekty - od obrotowej lampy podłogowej i dmuchanego fotela wypoczynkowego po meble i przedmioty, które kołyszą się, składają, „wspinają” i zaskakują sposobem użycia. To najbardziej progresywna kolekcja marki, w której przesuwanie granic skandynawskiego designu łączy się z ideą dostępności dla szerokiej grupy odbiorców.
Jak Frida Kahlo stała się ikoną? Wystawa w Tate Modern spróbuje odpowiedzieć na to pytanie
W czerwcu w Tate Modern otworzy się wystawa „Frida: The Making of an Icon” - pierwsza tak szeroka próba pokazania, jak Frida Kahlo z relatywnie mało znanej malarki stała się globalnym symbolem i punktem odniesienia dla kolejnych pokoleń artystów.
Całkiem nowy układ funkcjonalny – mieszkanie w budownictwie z lat 70.
65-metrowe mieszkanie w warszawskim Śródmieściu znajduje się na jednym z modernistycznych osiedli z lat 70. Charakterystyczny układ lokalu, typowy dla zabudowy realizowanej w technologii ramy „H”, stał się punktem wyjścia do projektu pracowni p:am dla dwóch właścicieli – Huberta i Michała.
Warszawskie mieszkanie, w którym zawsze panuje wiosna
Właścicielom tego warszawskiego wnętrza zależało na mieszkaniu subtelnym i spokojnym, a jednocześnie wyrazistym, z odważniejszymi detalami i mocniejszymi kontrastami. Z takimi wytycznymi zwrócili się do pracowni FUGA Architektura Wnętrz, a architektki przełożyły potrzeby inwestorów na 66 m² utrzymanych w duchu organicznego modern classic.
AP x Swatch. Kultowy zegarek w wydaniu inspirowanym pop-artem
Audemars Piguet i Swatch połączyły siły i sięgnęły po kultowy model Royal Oak. Przedstawiły go jednak w zaskakującym formacie – kolorowym, nawiązującym do estetyki pop-artu lat 50. i 60. oraz oferującym wiele możliwości noszenia.
Para architektów urządziła swoje mieszkanie w stuletnich murach
Na warszawskim Rembertowie, na kameralnym osiedlu wybudowanym w 1926 roku dla kadry oficerskiej i podoficerskiej stacjonującej w pobliskim porcie wojennym, para architektów z pracowni Annowska zaprojektowała swoje 80-metrowe mieszkanie. Przyznają, że w tym przypadku remont przypominał momentami prace archeologiczne.
Dzisiaj premiera IKEA PS - co znajdziemy w kolekcji?
Najnowsza edycja IKEA PS 2026 obejmuje 44 obiekty - od obrotowej lampy podłogowej i dmuchanego fotela wypoczynkowego po meble i przedmioty, które kołyszą się, składają, „wspinają” i zaskakują sposobem użycia. To najbardziej progresywna kolekcja marki, w której przesuwanie granic skandynawskiego designu łączy się z ideą dostępności dla szerokiej grupy odbiorców.
Żółte sufity w przedwojennej kamienicy. Nowe oblicze historycznego wnętrza
Projekt mieszkania D3 w przedwojennej kamienicy skupia się na stworzeniu otoczenia, które wspiera naturalny rytm dnia mieszkańców, od porannego pobudzenia po wieczorne wyciszenie. Architekci wykorzystali kolory i materiały, aby wpłynąć na codzienne samopoczucie użytkowników, łącząc historyczną strukturę budynku ze współczesnymi rozwiązaniami.
Ostateczne decyzje w domu zaprojektowanym na resztę życia
Nie każdy projekt zaczyna się od marzenia o zmianie. Ten wyrósł raczej z potrzeby zatrzymania się. Autorką jest architektka Gabriela Staszewska z pracowni TOK Architektura, a inwestorami para, która zamiast kolejnego życiowego etapu postanowiła stworzyć miejsce docelowe – dom na zawsze.
Dom bez zbędnych dodatków. Subtelna przebudowa budynku z lat 50.
W sercu historycznej Ponta Delgada stoi dom, który nie próbuje zaczynać od zera. Zamiast gestu odcięcia pojawia się tu praca na pamięci miejsca: na skali budynku, jego relacji z ogrodem i układzie, który przez lata dostosowywał się do kolejnych sposobów zamieszkiwania. Za projekt odpowiada Atelier d’Arquitectura Lopes da Costa, a autorami realizacji są José António Lopes da Costa i Rita Gonçalves.
Zaglądamy do 46-metrowego mieszkania projektantów wnętrz w krakowskim bloku
„Nieoczywiste w pierwszym kontakcie, ale otulające” – tak opisują swoje mieszkanie właściciele pracowni 032 Atelier. Chcieli stworzyć tu przestrzeń dopasowaną do ich codzienności: wygodną do życia, gotową na pracę z domu i otwartą na spotkania z przyjaciółmi. Jednocześnie od początku wiedzieli, że w przyszłości mieszkanie trafi na wynajem, dlatego zależało im na rozwiązaniach uniwersalnych, ale z charakterem.
Jak mieszka się w pałacu z XIX wieku? 205 metrów według Szydlik Wnętrza
„Harmonia, ciepło, spokój… To były nasze wrażenia po pierwszym spotkaniu z inwestorami” – wspominają autorzy projektu z pracowni Szydlik Wnętrza. Okazuje się, że to pierwsze wrażenie zostało z nimi na dłużej, bo to ono ukierunkowało klimat wnętrza części mieszkalnej pałacu z połowy XIX wieku.
Para architektów urządziła swoje mieszkanie w stuletnich murach
Na warszawskim Rembertowie, na kameralnym osiedlu wybudowanym w 1926 roku dla kadry oficerskiej i podoficerskiej stacjonującej w pobliskim porcie wojennym, para architektów z pracowni Annowska zaprojektowała swoje 80-metrowe mieszkanie. Przyznają, że w tym przypadku remont przypominał momentami prace archeologiczne.
Dzisiaj premiera IKEA PS - co znajdziemy w kolekcji?
Najnowsza edycja IKEA PS 2026 obejmuje 44 obiekty - od obrotowej lampy podłogowej i dmuchanego fotela wypoczynkowego po meble i przedmioty, które kołyszą się, składają, „wspinają” i zaskakują sposobem użycia. To najbardziej progresywna kolekcja marki, w której przesuwanie granic skandynawskiego designu łączy się z ideą dostępności dla szerokiej grupy odbiorców.
Na skraju lasu powstał dom z drewna księżycowego
Na skraju lasu, z dala od sąsiadów, w województwie lubuskim znajduje się otoczony bujną zielenią parterowy dom o powierzchni 130 m², którego właściciele od początku mieli jasno określoną wizję miejsca cichego, prostego i zapewniającego codzienny komfort. Za projekt wnętrz odpowiada pracownia Mindful Architekci.
Wnętrza
Wrząca, schłodzona i gazowana woda. Quooker – kran, który potrafi wszystko
Wyszukaj miejsca
Niewidzialny design? Wystawa w Krakowie o japońskim projektowaniu codzienności
W krakowskim Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha można od dziś zobaczyć wyjątkową wystawę „Japanese Design Today 100” – swoistą opowieść o tym, jak projektowanie przenika codzienne życie, często w sposób, którego nawet nie zauważamy lub nie jesteśmy go świadomi.
Dolce&Gabbana i Versace. Design z domów mody na darmowej wystawie w Warszawie
Włoski design, odniesienia do antycznej mitologii i warszawska historia spotykają się na nowej wystawie „DOLCE VITA: ANTROPOLOGIA PIĘKNA”, którą od 13 maja można za darmo oglądać w Archicom Collection Gallery.
Żyjąca pracownia i architektura błędu: Tubądzin na Salone del Milano
Grupa Tubądzin na tegorocznych targach Salone del Mobile zaprezentowała artystyczne stoisko, na którym znaleźć można było prace m.in.: Kasi Fuks, NAWERA, Doroty Koziary czy Macieja Zienia.
Ceramiczne pingwiny, siłacze i seksbomby - Rzeźba na meblościankę w Muzeum Rzeźby w Królikarni
Ceramiczne pingwiny, małpy, gazele, ryby, siłacze i seksbomby - niewielkie figurki, które zdobiły meblościanki w mieszkaniach PRL-u, znów stają w centrum uwagi. W Muzeum Rzeźby w Królikarni otwiera się dziś wystawa „Rzeźba na meblościankę” prezentująca ich prototypy. To pierwsza tak szeroka odsłona kolekcji, na której można zobaczyć aż 152 figurki.
Od jutra „Wojciech Fangor. Szkic do życiorysu” w Olszewski Gallery
W Olszewski Gallery wraca Wojciech Fangor - tym razem nie jako autor op-artowych „gradientów” znanych z Guggenheima, lecz jako rysownik, który przez dekady notował na papierze anatomiczne studia, szkice kompozycji i warianty własnej sygnatury.
Dziś premiera „Darów Przyjaźni" w Muzeum Sztuki w Łodzi
Muzeum Sztuki w Łodzi otworzyło dziś wystawę „Dary przyjaźni", prezentującą blisko 150 dzieł podarowanych przez 80 artystek i artystów z kilkudziesięciu krajów w latach 2024-2026.
Oniryczne wizje i kultowy design w teatralnej adaptacji „Requiem dla snu”
Teatralna adaptacja „Requiem dla snu”, zrealizowana przez Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie w koprodukcji z Teatrem STUDIO, zmienia opowieść Huberta Selby’ego Jr. w duszny, hipnotyzujący obraz współczesności – świata przebodźcowanego, uzależnionego od emocji, ekranów i ciągłej potrzeby ucieczki.
„Basquiat: The World of Jean-Michel" od Assouline to święty Graal miłośników artysty
Assouline zaprezentowało właśnie kolekcjonerskie wydanie albumu „Basquiat: The World of Jean-Michel”, poświęcone niepowtarzalnemu wpływowi artysty na współczesną kulturę wizualną i społeczną.
7 powodów, dla których warto sięgnąć po najnowszy LABEL 77
Pani Józefa, bohaterka okładki, mówi krótko: „pasja nie zna wieku, a serce zawsze potrafi tworzyć piękno”. I to właśnie to piękno – ciche, powstające nocami przy kuchennym stole – nadaje ton wszystkiemu, co znajdziecie w środku tego wydania. Przedstawiamy 7 powodów, dla których warto sięgnąć po najnowszy LABEL 77 „Autentyczność zamiast trendów. W poszukiwaniu korzeni i ludowości”.
Dzień Mamy z Apart. Kampania pełna prezentowych inspiracji
26 maja to szczególna data, bo wiąże się z wyjątkowym świętem, jakim jest Dzień Mamy. Marka Apart przygotowała specjalną kampanię z tej okazji. Do udziału w niej ponownie zaprosiła dwie piękne kobiety - mamę i córkę. Są to Ewa Tylecka, zdobywczyni korony Miss Polonia 1995 oraz Julia Tychoniewicz, która osobowością, urodą i dziewczęcym wdziękiem podbiła serca tysięcy internautów.
BYTOM i Marcin Dorociński celebrują ważne chwile
BYTOM x MARCIN DOROCIŃSKI kontynuuje opowieść o chwilach, które nadają życiu znaczenie – pełnych uważności, energii i bliskości budującej relację ze światem oraz drugim człowiekiem. To braterstwo i międzypokoleniowość, fundamentalne wartości marki, stały się punktem wyjścia do narracji o sztuce krawiectwa, tradycji rzemieślniczej oraz garniturach szytych na miarę z myślą o ponadczasowej klasie.
Po godzinach: jak odpoczywa Magdalena Bielicka – projektantka i współzałożycielka pracowni Magma?
Prawdopodobnie kojarzycie ich nazwiska z imponującą architekturą, pięknymi wnętrzami i designerskimi przedmiotami. Tym razem pytamy polskich twórców o to, jak spędzają wolny czas, co ich inspiruje oraz w jaki sposób ładują baterie, by móc dalej tworzyć. Dziś na tapet bierzemy Magdalenę Bielicką – projektantkę wnętrz i współzałożycielkę pracowni Magma z siedzibą w Gdyni.