Z szacunkiem do historii. Nowe życie wiktoriańskiej rezydencji
Rezydencja z 1859 roku w południowym Dublinie dostała drugie życie. Projektanci z Ash Wilson Design połączyli surową czerwoną cegłę i zabytkowy klimat z nowoczesnym luksusem oraz funkcjonalną przestrzenią współczesnych domów.
Spokój w trendach. Arbiton stawia na ponadczasowe podłogi
Jeszcze niedawno wnętrza lubiły mocne kontrasty, wyraziste usłojenie i podłogi, które grały pierwsze skrzypce, ale dziś kierunek jest inny. Projektanci coraz częściej stawiają na ciszę wizualną, naturalne tony i materiały, które porządkują przestrzeń zamiast ją dominować. Właśnie taka jest nowa odsłona kolekcji Arbiton Woodric. Osiem nowych dekorów pokazuje, że we współczesnych wnętrzach coraz większą rolę odgrywa spokój, równowaga i materiałowa uczciwość. Zamiast przesady pojawia się subtelność, zamiast dominującego rysunku drewna – świadomie zaprojektowane tło dla architektury, światła i codziennego życia.
Siostrzany duet Monomoka tworzy wielkoformatowe tkaniny z emocji
Wystawa „Struktury bliskości” duetu Monomoka w Studiu Jaskółka opowiada o więzi. Monika i Katarzyna Gwiazdowskie – siostry bliźniaczki – tworzą wspólny język oparty na intuicji, powtarzalności gestów i pracy z włóknem. Relacja staje się trzonem ich dział i całej ekspozycji: jest bliska, pierwotna, trudna do przełożenia na słowa, ale wyraźnie obecna.
Bagno czy archiwum? „Nie woda nie ziemia” w Zamku Ujazdowskim
Co się dzieje, gdy krajobraz nie chce wyschnąć? Punktem wyjścia stało się tu bagno – temat pozornie prosty, a jednocześnie przestrzeń wymykająca się klarownym podziałom, zatrzymująca czas i przechowująca ślady tego, co miało zostać zapomniane. Wystawa w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski porusza wątki rozpięte między geologią, mitem i współczesną polityką oraz pyta o granice i pamięć.
„Nikt was tu nie chce”. Nowa wystawa w Zachęcie opowie o mechanizmach wykluczenia
Najnowsza wystawa Krzysztofa Gila, która już 29 maja otworzy się w warszawskiej Zachęcie, to opowieść o współczesnych gettach, rozumianych znacznie szerzej niż jako historyczne, zamknięte dzielnice. Artysta przygląda się mechanizmom prowadzącym do marginalizacji mniejszości, które obecne są w języku, przekazach wizualnych oraz społecznych wyobrażeniach.
Architekt zaprojektował swoje mieszkanie w budynku z lat 70.
W São Paulo architekt Felipe Carolo stworzył przestrzeń skrojoną pod własny styl życia. Mieszkanie o powierzchni 240 m² zaprojektował dla siebie, swojego męża i trzech psów, łącząc towarzyską atmosferę z wyraźnymi inspiracjami estetyką lat 70. i 80. XX wieku oraz kolekcjonerskim podejściem do designu.
BRINOVA. Drewniane lampy bez greenwashingu i odpowiedzialność w praktyce
Słowo „zrównoważony” stało się w branży designu czymś w rodzaju obowiązkowego dodatku. Im częściej temat zrównoważonego rozwoju pojawia się w materiałach promocyjnych, tym bardziej rozmywa się jego znaczenie. Dlatego marka oświetleniowa BRINOVA – zakorzeniona lokalnie, na południu Polski, produkująca oświetlenie z naturalnego drewna – zamiast powtarzać utarte hasła, mówi: „zobacz sam, jak powstają nasze lampy”.
Włoskie dolce vita w sercu Krakowa
Jak połączyć miłość do południowej Europy z wielkomiejskim życiem w dawnej stolicy Polski? Krakowska pracownia Grupa NONO stworzyła przestrzeń, która stanowi doskonałą odpowiedź na to pytanie – wnętrze inspirowane toskańskim słońcem i kunsztem włoskiego designu, pełne szlachetnych materiałów, wysublimowanych detali i ponadczasowej elegancji.
17 artystów, tradycyjne rzemiosło i nowoczesny design z metalu w historycznych murach zamku
Historyczne wnętrza zamku Schloss Hollenegg jak co roku zmieniły się w przestrzeń spotkania współczesnego designu z rzemiosłem dawnych epok. Tegoroczna odsłona wystawy nosi tytuł „ELEMENT: METAL” i skupia się wokół jednego z najważniejszych materiałów w historii cywilizacji, jakim jest metal.
Muzeum Śląskie przywraca pamięć o dorobku wybitnego fotografa – Józefa Makala
Rodzina legendarnego fotografa odnalazła zaginione archiwum i przekazała tysiące cennych negatywów do zbiorów Muzeum Śląskiego. Dzięki temu możliwe było zorganizowanie wystawy „Józef Makal. Cztery dekady, jedno spojrzenie”, która jawi się jako wielowymiarowy zapis życia regionu: od wielkiego przemysłu po intymne momenty codzienności, uchwycone w obiektywie Makala.
The Poster. Nowy festiwal zadebiutuje w rocznicę pierwszego Biennale Plakatu w Warszawie
W czerwcu odbędzie się pierwsza edycja festiwalu The Poster – wydarzenia poświęconego historii, teraźniejszości i przyszłości plakatu. Data nie jest przypadkowa. Festiwal organizowany jest dokładnie w 60. rocznicę pierwszego na świecie Biennale Plakatu w Warszawie, które przyczyniło się do rozwoju legendarnej Polskiej Szkoły Plakatu.
Jak odbudować więź z rzeczywistością? Instalacje Izy Tarasewicz we Wrocławiu
W centrum wystawy „Boom” Izy Tarasewicz znalazł się ruch – nieustanna przemiana materii, energii i relacji między ludźmi, naturą oraz otoczeniem. Poprzez monumentalne, ale też mniejsze instalacje artystka opowiada o współzależności i o świecie, którego nie da się postrzegać jako zbioru oddzielnych elementów.
New Balance świętuje Grey Days 2026 nową kolekcją
Grey Days to coroczne święto koloru szarego, kojarzonego powszechnie z marką New Balance. Trwające przez cały miesiąc wydarzenie łączy rodzinę ambasadorów i sportowców marki wokół premier produktowych, wydarzeń oraz historii, które podkreślają ponadczasowy charakter szarości.
Jak połączyć poznańską secesję i śródziemnomorski styl? Mieszkanie na Łazarzu
Przytulne mieszkanie na poznańskim Łazarzu powstało z połączenia dwóch mniejszych lokali. Projektantki sięgnęły po ikony designu, dębowe elementy, kamień i spokojną kolorystykę z inspiracjami poznańską secesją oraz śródziemnomorskim stylem życia – pełnym światła, relaksu i wspólnego spędzania czasu.
Warstwy, pastele i ruch. Wiosenne trendy według S’portofino
Maj nie bez powodu inauguruje sezon krótkich wyjazdów. Budząca się do życia przyroda zachęca do spędzania czasu poza domem, a coraz lepsza pogoda do odkrywania ciała. Wiosną poszukujemy ubrań, które nadążą za naszą codziennością, będą towarzyszyły miejskiemu życiu, sportowym aktywnościom i wypadom za miasto. Jak połączyć te wszystkie potrzeby? Odpowiedź na to pytanie zna S’portofino.
Ikona kuchennego designu. Ekspresy Smeg z nową funkcją Cold Brew
Produkty włoskiej, kultowej marki Smeg już od ponad 65 lat wyznaczają standardy życia codziennego. Marka regularnie otrzymuje nagrody za wzornictwo, a projekty wychodzące spod rąk projektantów Smeg wyróżniają się retro stylem i ikoniczną paletą barw. Nowością marki na rynku jest ekspres z funkcją Cold Brew.
Po godzinach: jak odpoczywa Małgorzata Szaniewska – architektka wnętrz?
W serii „Po godzinach” pytamy polskich twórców o to, jak spędzają wolny czas, co ich inspiruje oraz w jaki sposób ładują baterie, by móc dalej tworzyć. Dziś rozmawiamy z architektką wnętrz i założycielką biura projektowego Małgorzatą Szaniewską.
Ciało, pamięć i żmudny wysiłek pokoleń. Wystawa Ali Savashevich w Muzeum Etnograficznym we Wrocławiu
Jak głęboko w naszym ciele zapisuje się praca? Czy powtarzalny, codzienny trud naszych matek i babć można przekuć w artystyczną siłę? Od 16 maja do 16 sierpnia we wrocławskim Muzeum Etnograficznym można oglądać niezwykłą wystawę „Ala Savashevich. Twoje ciało to pole pracy”, której kuratorką jest Marta Derejczyk. To wielowątkowa i poruszająca opowieść o widzialności kobiet, ich sprawczości oraz cenie, jaką płaci ciało za fizyczny wysiłek.
GLORIA: doświadczenie światła. Joanna Hawrot w Zachęcie
Projekt GLORIA Joanny Hawrot łączy modę, sztuki wizualne, performans i nowe media. Premiera odbędzie się 25 maja o godz. 19:00 w warszawskiej Zachęcie, a w programie znalazły się immersyjne środowisko 3D z nową kolekcją, performans oraz muzyka na żywo z udziałem zaproszonych artystów.
Nie przegap! Słynne nazwiska i 100 lat sztuki kobiet na dwóch darmowych wystawach
Dwie wystawy w DESA Unicum – „Sztuka Współczesna. Nowe Pokolenie po 1989” oraz „Sztuka Współczesna. Klasycy Awangardy po 1945” – prowadzą widzów przez niemal sto lat polskiej sztuki, pokazując ją z perspektywy artystek reprezentujących różne generacje, style i media.
Najpopularniejsze
Przez czerwone drzwi do świata artystki - dom, który żyje inspiracją
„A Home Where Inspiration Lives” to 400 metrów kwadratowych powstałe w wyniku przebudowy. Parterowy budynek został rozbudowany o dodatkowe piętro i całkowicie zaaranżowany od nowa. Projektantki skupiły się na stworzeniu elastycznej przestrzeni, dopasowanej do codziennego życia pary z trójką dzieci oraz zwierzętami.
Przeprowadzka do centrum Poznania – lekcja funkcjonalności na 56 m²
Czteroosobowa rodzina postanowiła sprawdzić, jak będzie im się żyło bliżej miasta. Ich nowy adres znalazł się zaledwie 5 kilometrów od centrum Poznania, a mieszkanie oferowało 56 metrów kwadratowych – musiało pomieścić całą czwórkę i jednocześnie zaoferować każdemu z nich choć odrobinę prywatności. Za projekt odpowiada Zuza Wysoczyńska.
Architekt zaprojektował swoje mieszkanie w budynku z lat 70.
W São Paulo architekt Felipe Carolo stworzył przestrzeń skrojoną pod własny styl życia. Mieszkanie o powierzchni 240 m² zaprojektował dla siebie, swojego męża i trzech psów, łącząc towarzyską atmosferę z wyraźnymi inspiracjami estetyką lat 70. i 80. XX wieku oraz kolekcjonerskim podejściem do designu.
Szlachetne materiały i barwy inspirowane naturą
Siedemdziesięciometrowe mieszkanie na kameralnym osiedlu w Krakowie powstało dla młodej rodziny, która większość dnia spędza w domu - pracując zdalnie, opiekując się dzieckiem i dzieląc przestrzeń z psem. Klienci potrzebowali wnętrza, które będzie jednocześnie funkcjonalnym tłem codzienności, komfortowym miejscem do pracy i spokojną przestrzenią odpoczynku.
Nadmorska oda do spokoju na niewielkim metrażu
Na zaledwie 55 metrach kwadratowych architektka Paloma Bau, założycielka Paloma Bau Studio, stworzyła przestrzeń łączącą śródziemnomorskie ciepło i azjatycki minimalizm. To połączenie i realizację sprytnie nazwała mediterrasian.
Dzisiaj premiera IKEA PS - co znajdziemy w kolekcji?
Najnowsza edycja IKEA PS 2026 obejmuje 44 obiekty - od obrotowej lampy podłogowej i dmuchanego fotela wypoczynkowego po meble i przedmioty, które kołyszą się, składają, „wspinają” i zaskakują sposobem użycia. To najbardziej progresywna kolekcja marki, w której przesuwanie granic skandynawskiego designu łączy się z ideą dostępności dla szerokiej grupy odbiorców.
Para architektów urządziła swoje mieszkanie w stuletnich murach
Na warszawskim Rembertowie, na kameralnym osiedlu wybudowanym w 1926 roku dla kadry oficerskiej i podoficerskiej stacjonującej w pobliskim porcie wojennym, para architektów z pracowni Annowska zaprojektowała swoje 80-metrowe mieszkanie. Przyznają, że w tym przypadku remont przypominał momentami prace archeologiczne.
Ostateczne decyzje w domu zaprojektowanym na resztę życia
Nie każdy projekt zaczyna się od marzenia o zmianie. Ten wyrósł raczej z potrzeby zatrzymania się. Autorką jest architektka Gabriela Staszewska z pracowni TOK Architektura, a inwestorami para, która zamiast kolejnego życiowego etapu postanowiła stworzyć miejsce docelowe – dom na zawsze.
Żółte sufity w przedwojennej kamienicy. Nowe oblicze historycznego wnętrza
Projekt mieszkania D3 w przedwojennej kamienicy skupia się na stworzeniu otoczenia, które wspiera naturalny rytm dnia mieszkańców, od porannego pobudzenia po wieczorne wyciszenie. Architekci wykorzystali kolory i materiały, aby wpłynąć na codzienne samopoczucie użytkowników, łącząc historyczną strukturę budynku ze współczesnymi rozwiązaniami.
Dom bez zbędnych dodatków. Subtelna przebudowa budynku z lat 50.
W sercu historycznej Ponta Delgada stoi dom, który nie próbuje zaczynać od zera. Zamiast gestu odcięcia pojawia się tu praca na pamięci miejsca: na skali budynku, jego relacji z ogrodem i układzie, który przez lata dostosowywał się do kolejnych sposobów zamieszkiwania. Za projekt odpowiada Atelier d’Arquitectura Lopes da Costa, a autorami realizacji są José António Lopes da Costa i Rita Gonçalves.
Zaglądamy do 46-metrowego mieszkania projektantów wnętrz w krakowskim bloku
„Nieoczywiste w pierwszym kontakcie, ale otulające” – tak opisują swoje mieszkanie właściciele pracowni 032 Atelier. Chcieli stworzyć tu przestrzeń dopasowaną do ich codzienności: wygodną do życia, gotową na pracę z domu i otwartą na spotkania z przyjaciółmi. Jednocześnie od początku wiedzieli, że w przyszłości mieszkanie trafi na wynajem, dlatego zależało im na rozwiązaniach uniwersalnych, ale z charakterem.
Jak mieszka się w pałacu z XIX wieku? 205 metrów według Szydlik Wnętrza
„Harmonia, ciepło, spokój… To były nasze wrażenia po pierwszym spotkaniu z inwestorami” – wspominają autorzy projektu z pracowni Szydlik Wnętrza. Okazuje się, że to pierwsze wrażenie zostało z nimi na dłużej, bo to ono ukierunkowało klimat wnętrza części mieszkalnej pałacu z połowy XIX wieku.
Dzisiaj premiera IKEA PS - co znajdziemy w kolekcji?
Najnowsza edycja IKEA PS 2026 obejmuje 44 obiekty - od obrotowej lampy podłogowej i dmuchanego fotela wypoczynkowego po meble i przedmioty, które kołyszą się, składają, „wspinają” i zaskakują sposobem użycia. To najbardziej progresywna kolekcja marki, w której przesuwanie granic skandynawskiego designu łączy się z ideą dostępności dla szerokiej grupy odbiorców.
Para architektów urządziła swoje mieszkanie w stuletnich murach
Na warszawskim Rembertowie, na kameralnym osiedlu wybudowanym w 1926 roku dla kadry oficerskiej i podoficerskiej stacjonującej w pobliskim porcie wojennym, para architektów z pracowni Annowska zaprojektowała swoje 80-metrowe mieszkanie. Przyznają, że w tym przypadku remont przypominał momentami prace archeologiczne.
Na skraju lasu powstał dom z drewna księżycowego
Na skraju lasu, z dala od sąsiadów, w województwie lubuskim znajduje się otoczony bujną zielenią parterowy dom o powierzchni 130 m², którego właściciele od początku mieli jasno określoną wizję miejsca cichego, prostego i zapewniającego codzienny komfort. Za projekt wnętrz odpowiada pracownia Mindful Architekci.
Wnętrza
Wrząca, schłodzona i gazowana woda. Quooker – kran, który potrafi wszystko
Wyszukaj miejsca
„Po śmierci powrócę w postaci krzesła” – dorobek Pawła Grunerta w OBJEKT Gallery
W warszawskiej OBJEKT Gallery otworzyła się wystawa „Po śmierci powrócę w postaci krzesła”, poświęcona twórczości Pawła Grunerta – jednego z najbardziej oryginalnych polskich projektantów i artystów, który budował własny język na pograniczu designu, rzeźby i natury. Ekspozycja prezentuje zarówno historyczne realizacje, jak i prace powstałe w ostatnim czasie, niedługo przed jego śmiercią.
BRINOVA. Drewniane lampy bez greenwashingu i odpowiedzialność w praktyce
Słowo „zrównoważony” stało się w branży designu czymś w rodzaju obowiązkowego dodatku. Im częściej temat zrównoważonego rozwoju pojawia się w materiałach promocyjnych, tym bardziej rozmywa się jego znaczenie. Dlatego marka oświetleniowa BRINOVA – zakorzeniona lokalnie, na południu Polski, produkująca oświetlenie z naturalnego drewna – zamiast powtarzać utarte hasła, mówi: „zobacz sam, jak powstają nasze lampy”.
17 artystów, tradycyjne rzemiosło i nowoczesny design z metalu w historycznych murach zamku
Historyczne wnętrza zamku Schloss Hollenegg jak co roku zmieniły się w przestrzeń spotkania współczesnego designu z rzemiosłem dawnych epok. Tegoroczna odsłona wystawy nosi tytuł „ELEMENT: METAL” i skupia się wokół jednego z najważniejszych materiałów w historii cywilizacji, jakim jest metal.
Ikona kuchennego designu. Ekspresy Smeg z nową funkcją Cold Brew
Produkty włoskiej, kultowej marki Smeg już od ponad 65 lat wyznaczają standardy życia codziennego. Marka regularnie otrzymuje nagrody za wzornictwo, a projekty wychodzące spod rąk projektantów Smeg wyróżniają się retro stylem i ikoniczną paletą barw. Nowością marki na rynku jest ekspres z funkcją Cold Brew.
Reżyser przeobraził londyński Barbican w immersyjną wizję przyszłości
Londyński Barbican zamienił się w futurystyczny labirynt możliwych wersji przyszłości. 21 maja otworzyła się tam immersyjna wystawa „In Other Worlds” autorstwa Liama Younga – artysty i reżysera nominowanego do BAFTA, który w swojej praktyce łączy science fiction, architekturę oraz tematy związane z klimatem i technologią.
Siostrzany duet Monomoka tworzy wielkoformatowe tkaniny z emocji
Wystawa „Struktury bliskości” duetu Monomoka w Studiu Jaskółka opowiada o więzi. Monika i Katarzyna Gwiazdowskie – siostry bliźniaczki – tworzą wspólny język oparty na intuicji, powtarzalności gestów i pracy z włóknem. Relacja staje się trzonem ich dział i całej ekspozycji: jest bliska, pierwotna, trudna do przełożenia na słowa, ale wyraźnie obecna.
Bagno czy archiwum? „Nie woda nie ziemia” w Zamku Ujazdowskim
Co się dzieje, gdy krajobraz nie chce wyschnąć? Punktem wyjścia stało się tu bagno – temat pozornie prosty, a jednocześnie przestrzeń wymykająca się klarownym podziałom, zatrzymująca czas i przechowująca ślady tego, co miało zostać zapomniane. Wystawa w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski porusza wątki rozpięte między geologią, mitem i współczesną polityką oraz pyta o granice i pamięć.
„Nikt was tu nie chce”. Nowa wystawa w Zachęcie opowie o mechanizmach wykluczenia
Najnowsza wystawa Krzysztofa Gila, która już 29 maja otworzy się w warszawskiej Zachęcie, to opowieść o współczesnych gettach, rozumianych znacznie szerzej niż jako historyczne, zamknięte dzielnice. Artysta przygląda się mechanizmom prowadzącym do marginalizacji mniejszości, które obecne są w języku, przekazach wizualnych oraz społecznych wyobrażeniach.
Krakowskie muzeum nominowane do prestiżowej nagrody – jako jedyne z Polski
Muzeum Inżynierii i Techniki w Krakowie zostało nominowane do European Museum of the Year Award 2026 (EMYA), jednego z najważniejszych europejskich wyróżnień muzealnych. Nagroda przyznawana jest od 1977 roku przez European Museum Forum pod auspicjami Rady Europy i trafia do instytucji wyróżniających się innowacyjnością, działalnością społeczną oraz wysoką jakością doświadczeń oferowanych zwiedzającym.
New Balance świętuje Grey Days 2026 nową kolekcją
Grey Days to coroczne święto koloru szarego, kojarzonego powszechnie z marką New Balance. Trwające przez cały miesiąc wydarzenie łączy rodzinę ambasadorów i sportowców marki wokół premier produktowych, wydarzeń oraz historii, które podkreślają ponadczasowy charakter szarości.
Warstwy, pastele i ruch. Wiosenne trendy według S’portofino
Maj nie bez powodu inauguruje sezon krótkich wyjazdów. Budząca się do życia przyroda zachęca do spędzania czasu poza domem, a coraz lepsza pogoda do odkrywania ciała. Wiosną poszukujemy ubrań, które nadążą za naszą codziennością, będą towarzyszyły miejskiemu życiu, sportowym aktywnościom i wypadom za miasto. Jak połączyć te wszystkie potrzeby? Odpowiedź na to pytanie zna S’portofino.
Po godzinach: jak odpoczywa Małgorzata Szaniewska – architektka wnętrz?
W serii „Po godzinach” pytamy polskich twórców o to, jak spędzają wolny czas, co ich inspiruje oraz w jaki sposób ładują baterie, by móc dalej tworzyć. Dziś rozmawiamy z architektką wnętrz i założycielką biura projektowego Małgorzatą Szaniewską.
