Eye on Design: wyselekcjonowane piękno do domu
Eye on Design powstało z prostego założenia: w świecie pełnym inspiracji najtrudniejsze nie jest znalezienie pięknych rzeczy, lecz wybór tych właściwych. Dlatego zamiast szerokiej, przypadkowej oferty powstała przestrzeń oparta na selekcji – przemyślanej, spójnej i budowanej na doświadczeniu. Eye on Design podkreśla, że to podejście pozwala nie tylko uporządkować proces wyboru, lecz także lepiej zrozumieć rolę designu w codziennym życiu i tworzyć wnętrza, które nie są dziełem przypadku.
„Słoneczniki” Van Gogha od LEGO zdobyły prestiżową nagrodę
Muzeum Van Gogha w Amsterdamie zdobyło jedno z najważniejszych wyróżnień w branży licencjonowania marek, czyli Brand & Lifestyle Licensing Awards (B&LLAs). Nagroda została przyznana za współpracę z LEGO Group, w ramach której powstał zestaw LEGO Art inspirowany słynnym obrazem „Sunflowers” z 1889 roku.
Toskańska opowieść o domu między wzgórzami
Międzynarodowa pracownia architektoniczna McLean Quinlan ukończyła swój pierwszy projekt we Włoszech – prywatną posiadłość położoną w malowniczej części Toskanii. To rozległe założenie rozciąga się na dwóch wzgórzach, wśród gajów oliwnych, i od początku było pomyślane jako miejsce silnie związane z krajobrazem.
Mundial na czterech łapach? Barwy reprezentacji dla psów
Adidas ogłosił nadchodzącą premierę specjalnej kolekcji dla zwierząt inspirowanej domowymi koszulkami na Mistrzostwa Świata 2026.
The New York Times wyróżnił polską wystawę na Milan Design Week jako jedną z najciekawszych
Wystawa „Polski modernizm. Walka o piękno”, zaprezentowana podczas Milan Design Week 2026, została wyróżniona przez The New York Times jako jedna z najciekawszych ekspozycji tegorocznych targów designu. Wzbudziła zainteresowanie międzynarodowych mediów, odwiedziły ją tysiące osób, a przed budynkiem Torre Velasca ustawiały się kolejki zwiedzających.
Drewno w roli głównej. 60 metrów na poznańskich Jeżycach
Kremowe ściany, jasne powierzchnie i miękkie tkaniny Sandra Tomaszewska z sato studio zestawiła z wyraźnym, ciemnym drewnem. Ten kontrast prowadzi przez kolejne strefy 60-metrowego mieszkania zlokalizowanego na poznańskich Jeżycach.
Odbicia i ryflowania. Nowoczesne art déco na gdańskiej Wyspie Spichrzów
Gdańska Wyspa Spichrzów, ze swoją gęstą zabudową i bezpośrednim sąsiedztwem Motławy, narzuca określoną estetykę. W inwestycji Deo Plaza, architekci z Dast Studio stanęli przed zadaniem stworzenia wnętrza, które nie będzie konkurować z historycznym krajobrazem za oknem, lecz stanie się jego naturalną kontynuacją. Efektem jest przestrzeń balansująca między surowością ciepłego minimalizmu a dekoracyjnym detalem nawiązującym do stylu art déco.
Na Wawel zawitały prace jednej z najważniejszych polskich artystek współczesnych
Ogromne gniazdo wron, narodziny jako instalacja dźwiękowa i kryształ wkopany w ziemię. W Ogrodach Królewskich Zamku Królewskiego można zobaczyć artystyczną ingerencję w historyczną przestrzeń wzgórza. To dzieła jednej z najważniejszych polskich artystek współczesnych, znanej z realizacji w przestrzeni publicznej oraz projektów badających relacje między człowiekiem, środowiskiem i pamięcią miejsca – Joanny Rajkowskiej.
META(FISICA): Fornasetti na podłodze
Cc-tapis połączyło siły z domem Fornasetti, przenosząc ikoniczne, oniryczne motywy z mediolańskiego archiwum w świat współczesnego rzemiosła. Kolekcja (META)FISICA - której nazwa nawiązuje do słynnego parawanu „La Stanza Metafisica” zaprojektowanego przez Piero Fornasettiego w 1958 roku - stanowi wizualny dialog między surrealistyczną wyobraźnią a techniczną maestrią warsztatów w Nepalu i Indiach.
Bottega Veneta × Kwangho Lee: rzemiosło na obrzeżach mody
Wchodzisz do butiku Bottega Veneta przy Via Sant’Andrea, a nad fontanną na pierwszym piętrze zamiast klasycznego handlowego sufitu widzisz splątane, zielono‑czarne liny skóry, które bardziej przypominają roślinne pnącza nad wodą niż instalację w luksusowej przestrzeni retailowej. To „Lightful” - najnowszy rozdział dialogu domu mody z koreańskim artystą Kwangho Lee, pokazany podczas Milan Design Week 2026.
Algorytmy i człowieczeństwo. Refleksja o AI na wystawie w Poznaniu
W Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu trwa wystawa „AI – Algorytmy Iluzji”, która podejmuje krytyczną i szeroką refleksję nad sztuczną inteligencją jako zjawiskiem kulturowym, społecznym i politycznym. Ekspozycja zadaje też pytanie, co to znaczy być człowiekiem w świecie algorytmów, danych i połączeń.
Ślady pamięci: najbardziej osobista odsłona Range Rover
Range Rover w tym roku w Mediolanie nie tyle pokazuje instalację, co zaprasza do doświadczenia. Traces to projekt przygotowany we współpracy z londyńskim Storey Studio, które pięknym językiem projektowym napisało opowieść o tym, jak bardzo osobiste może być projektowanie.
Nie przegap! Świetlna instalacja i alternatywne sposoby życia Aleksandry Kasuby
Aleksandra Kasuba nie chciała podporządkować się prostym liniom i zamkniętym formom. Tworzyła miękkie, organiczne przestrzenie inspirowane naturą, szukała alternatywnych sposobów doświadczania życia, a tego lata jej dorobek będzie można zobaczyć na dużej wystawie w Tate St Ives – pierwszej tak obszernej prezentacji twórczości artystki w Wielkiej Brytanii.
Wrocławski azyl z widokiem na park
Wrocław, sąsiedztwo parku i 80 metrów kwadratowych, które zespół NOM studio zamienił w azyl pełen światła. Ten trzypokojowy apartament opiera się na rozwiązaniach, które zostaną z domownikami na lata, bez względu na zmieniające się mody. Projektanci postawili na klarowny podział stref oraz materiały budujące przytulną, a jednocześnie uporządkowaną atmosferę.
Mimi, Olia oraz Va! - filmowa sekwencja dnia na mieście
Mimi, Olia i Va! - trzy nazwy, jeden niezwykły koncept od Ste Marie. To filmowa sekwencja gościnności, która prowadzi nas przez dzień: od porannej kawy w świetle słońca po nocne koktajle wśród marmurów i aksamitów. Zobaczcie, jak kanadyjskie studio połączyło rzemiosło z nowoczesnym luksusem w projekcie, który zachwyca detalami z portugalskiej czeczoty i kamienia Rosso Rubino.
Sztuka wśród białych bryły. Renowacja dwupokojowego mieszkania z lat 70.
Od początku było jasne, że projekt nie obejmie jedynie zwykłej modernizacji. Właściciele, którzy dużo podróżują i kolekcjonują sztukę, zgromadzili bogaty zbiór dzieł, obiektów designu oraz odziedziczonych mebli. Ich precyzyjne wytyczne jasno określiły kierunek – mieszkanie miało nie tylko pomieścić tę kolekcję, ale też odpowiednio ją wyeksponować i współtworzyć jej charakter.
Szczęśliwe przypadki w porcelanie. Emmanuel Boos ukazuje szlachetne medium z nowej perspektywy
Kojarzona z eterycznymi teksturami oraz perfekcyjnymi formami, porcelana dla Emmanuela Boosa jest żywą materią, intrygującą swoim nieprzewidywalnym charakterem. Prace artysty, laureata wyróżnienia specjalnego LOEWE FOUNDATION Craft Prize, można oglądać do 6 czerwca w Nowym Jorku.
Dom na przekór klimatowi: pasywność jako baza, nie dodatek
Z ulicy widać przede wszystkim dyskretne elewacje, ale prawdziwa historia tego domu zaczyna się od północnej ściany - przeszklonej tafli, która otwiera wnętrze wprost na dziki stok West Don Ravine w Toronto. To pierwszy w mieście dom z certyfikatem PHIUS Passive House, zaprojektowany przez Poiesis Architecture dla rodziców Gregory’ego Rubina, architekta i założyciela studia. Zamiast spektakularnego gestu wyburzenia i przeprowadzki, rodzina postanowiła zostać w dobrze znanym sąsiedztwie i na tej samej działce zbudować parterowy dom dopasowany do etapu przedemerytalnego i do coraz bardziej nieprzewidywalnego klimatu.
Bez kompromisów. Nadmorska wizja wnętrza według pracowni Magma
Ten apartament na wyspie Sobieszewskiej udowadnia, że stworzenie przestrzeni bez kompromisów – zarówno funkcjonalnych, jak i estetycznych – jest możliwe. Odwaga inwestora i kreatywność projektowa pracowni Magma stały się punktem wyjścia do dialogu o formie, kolorze i materiale.
Gucci Memoria: 105 lat mody w renesansowych krużgankach Mediolanu
W ramach tegorocznego Fuorisalone Gucci prezentuje Memoria - immersywną wystawę, która zabiera zwiedzających w podróż przez 105-letnią historię Domu mody. Ekspozycja trwa od 21 do 26 kwietnia 2026 roku i mieści się w renesansowych krużgankach Chiostri di San Simpliciano w Mediolanie.
Najpopularniejsze
Żółte sufity w przedwojennej kamienicy. Nowe oblicze historycznego wnętrza
Projekt mieszkania D3 w przedwojennej kamienicy skupia się na stworzeniu otoczenia, które wspiera naturalny rytm dnia mieszkańców, od porannego pobudzenia po wieczorne wyciszenie. Architekci wykorzystali kolory i materiały, aby wpłynąć na codzienne samopoczucie użytkowników, łącząc historyczną strukturę budynku ze współczesnymi rozwiązaniami.
Dom bez zbędnych dodatków. Subtelna przebudowa budynku z lat 50.
W sercu historycznej Ponta Delgada stoi dom, który nie próbuje zaczynać od zera. Zamiast gestu odcięcia pojawia się tu praca na pamięci miejsca: na skali budynku, jego relacji z ogrodem i układzie, który przez lata dostosowywał się do kolejnych sposobów zamieszkiwania. Za projekt odpowiada Atelier d’Arquitectura Lopes da Costa, a autorami realizacji są José António Lopes da Costa i Rita Gonçalves.
Mały metraż, wiele funkcji. Mieszkanie dla singielki w warszawskim bloku
Na warszawskiej Pradze-Południe Małgorzata Szaniewska zaprojektowała 58-metrowe mieszkanie dla singielki pracującej zdalnie w branży IT. Właścicielka oczekiwała wnętrza, które będzie jednocześnie funkcjonalne i przytulne – dobrze zorganizowane do pracy, ale też sprzyjające odpoczynkowi.
Teatralny modernizm w warszawskim mieszkaniu według projektu Karina Vibe Studio
Punktem wyjścia dla projektu tego warszawskiego mieszkania było archiwalne zdjęcie z lat 60., przedstawiające ciocię właściciela na tle miasta. Ta osobista pamiątka wyznaczyła kierunek i wprowadziła modernistyczny klimat, który w projekcie uchwyciła Karina Misiak-Kursa z Karina Vibe Studio.
Nad ziemią, wśród pól: dom architektki w Alt Empordà
Na skraju katalońskiej wsi, tam gdzie asfalt ustępuje polom kukurydzy, dom Clary Crous stoi lekko uniesiony nad ziemią, jakby słuchał rytmu wiatru i obserwował cykle pracy na roli.
Na skraju lasu powstał dom z drewna księżycowego
Na skraju lasu, z dala od sąsiadów, w województwie lubuskim znajduje się otoczony bujną zielenią parterowy dom o powierzchni 130 m², którego właściciele od początku mieli jasno określoną wizję miejsca cichego, prostego i zapewniającego codzienny komfort. Za projekt wnętrz odpowiada pracownia Mindful Architekci.
Żółte sufity w przedwojennej kamienicy. Nowe oblicze historycznego wnętrza
Projekt mieszkania D3 w przedwojennej kamienicy skupia się na stworzeniu otoczenia, które wspiera naturalny rytm dnia mieszkańców, od porannego pobudzenia po wieczorne wyciszenie. Architekci wykorzystali kolory i materiały, aby wpłynąć na codzienne samopoczucie użytkowników, łącząc historyczną strukturę budynku ze współczesnymi rozwiązaniami.
Dom bez zbędnych dodatków. Subtelna przebudowa budynku z lat 50.
W sercu historycznej Ponta Delgada stoi dom, który nie próbuje zaczynać od zera. Zamiast gestu odcięcia pojawia się tu praca na pamięci miejsca: na skali budynku, jego relacji z ogrodem i układzie, który przez lata dostosowywał się do kolejnych sposobów zamieszkiwania. Za projekt odpowiada Atelier d’Arquitectura Lopes da Costa, a autorami realizacji są José António Lopes da Costa i Rita Gonçalves.
Współczesny duch PRL-u w kawalerce na Żoliborzu
Na warszawskim Żoliborzu, w jednym z wysokich bloków z epoki PRL, Szymon Chwazik zaprojektował mieszkanie, które prowadzi świadomy dialog z kontekstem miejsca i jego historią. Projektant sięgnął po dziedzictwo minionych lat, ale zinterpretował je przez pryzmat współczesnych środków wyrazu.
Życie bez kompromisów: dom, który uczy dostępności
W jednej z najbardziej charakterystycznych dzielnic Montrealu, stuletni dom z 1907 roku opowiada bardzo współczesną historię o architekturze, która nie wyklucza. Po wypadku i uszkodzeniu rdzenia kręgowego codzienne pokonywanie schodów w starej, miejskiej kamienicy zamieniło się dla Cait w serię przeszkód, których nie dało się już ignorować. Zamiast wyprowadzić się na przedmieścia, razem z partnerem, Mikkelem, zdecydowali się zostać w mieście i podporządkować cały projekt jednemu założeniu: dom ma odpowiadać ich ciałom, rytmowi życia i relacji z miastem, a nie odwrotnie.
Zaglądamy do 46-metrowego mieszkania projektantów wnętrz w krakowskim bloku
„Nieoczywiste w pierwszym kontakcie, ale otulające” – tak opisują swoje mieszkanie właściciele pracowni 032 Atelier. Chcieli stworzyć tu przestrzeń dopasowaną do ich codzienności: wygodną do życia, gotową na pracę z domu i otwartą na spotkania z przyjaciółmi. Jednocześnie od początku wiedzieli, że w przyszłości mieszkanie trafi na wynajem, dlatego zależało im na rozwiązaniach uniwersalnych, ale z charakterem.
Jak mieszka się w pałacu z XIX wieku? 205 metrów według Szydlik Wnętrza
„Harmonia, ciepło, spokój… To były nasze wrażenia po pierwszym spotkaniu z inwestorami” – wspominają autorzy projektu z pracowni Szydlik Wnętrza. Okazuje się, że to pierwsze wrażenie zostało z nimi na dłużej, bo to ono ukierunkowało klimat wnętrza części mieszkalnej pałacu z połowy XIX wieku.
Na skraju lasu powstał dom z drewna księżycowego
Na skraju lasu, z dala od sąsiadów, w województwie lubuskim znajduje się otoczony bujną zielenią parterowy dom o powierzchni 130 m², którego właściciele od początku mieli jasno określoną wizję miejsca cichego, prostego i zapewniającego codzienny komfort. Za projekt wnętrz odpowiada pracownia Mindful Architekci.
Zaglądamy do mieszkania miłośniczki vintage i projektantki Justyny Ciurzyńskiej
Na warszawskich Bielanach Justyna Ciurzyńska ze studia TAKA PRACOWNIA zaprojektowała dla siebie, swojego partnera oraz małego psa 90-metrowe mieszkanie. Wnętrze, powstałe na piętrze domu z lat 90., jest jednocześnie funkcjonalną przestrzenią do życia i bardzo osobistą opowieścią o kolorze, rodzinnych pamiątkach oraz zamiłowaniu do estetyki vintage.
Apartament z duszą w legendarnej kamienicy przy Narbutta 8
Narbutta 8 to adres, który w Warszawie niesie ze sobą niezwykły ciężar gatunkowy. Modernistyczna kamienica zaprojektowana przez Antoniego Jawornickiego w drugiej połowie lat 30. jest nie tylko świadectwem przedwojennej elegancji, ale i niemym świadkiem najtrudniejszych momentów w historii miasta. W 1942 roku, podczas prac wykończeniowych budynku, jako robotnicy przymusowi pracowali tu wybitny pianista Władysław Szpilman, historyk sztuki dr Szymon Zajczyk oraz architekt Henryk Blum. Ta tragiczna karta historii wpisana jest w mury obiektu, który mimo wojennej zawieruchy przetrwał, stając się później azylem dla takich postaci jak reżyser Aleksander Ford. Dziś budynek ten otwiera nowy rozdział, stając się ramą dla projektu, w którym szacunek do architektury i jej przeszłości wysuwa się na pierwszy plan.
Design
Wielki finał wiosny z polskim designem w Warszawie! Targi Rzeczy Ładnych już w ten weekend
Wyszukaj miejsca
Eye on Design: wyselekcjonowane piękno do domu
Eye on Design powstało z prostego założenia: w świecie pełnym inspiracji najtrudniejsze nie jest znalezienie pięknych rzeczy, lecz wybór tych właściwych. Dlatego zamiast szerokiej, przypadkowej oferty powstała przestrzeń oparta na selekcji – przemyślanej, spójnej i budowanej na doświadczeniu. Eye on Design podkreśla, że to podejście pozwala nie tylko uporządkować proces wyboru, lecz także lepiej zrozumieć rolę designu w codziennym życiu i tworzyć wnętrza, które nie są dziełem przypadku.
META(FISICA): Fornasetti na podłodze
Cc-tapis połączyło siły z domem Fornasetti, przenosząc ikoniczne, oniryczne motywy z mediolańskiego archiwum w świat współczesnego rzemiosła. Kolekcja (META)FISICA - której nazwa nawiązuje do słynnego parawanu „La Stanza Metafisica” zaprojektowanego przez Piero Fornasettiego w 1958 roku - stanowi wizualny dialog między surrealistyczną wyobraźnią a techniczną maestrią warsztatów w Nepalu i Indiach.
Bottega Veneta × Kwangho Lee: rzemiosło na obrzeżach mody
Wchodzisz do butiku Bottega Veneta przy Via Sant’Andrea, a nad fontanną na pierwszym piętrze zamiast klasycznego handlowego sufitu widzisz splątane, zielono‑czarne liny skóry, które bardziej przypominają roślinne pnącza nad wodą niż instalację w luksusowej przestrzeni retailowej. To „Lightful” - najnowszy rozdział dialogu domu mody z koreańskim artystą Kwangho Lee, pokazany podczas Milan Design Week 2026.
Artera. Dobre, bo polskie
Od początku swojej działalności Artera świadomie buduje swoją markę w oparciu o lokalne rzemiosło – produkcję we własnym parku maszynowym oraz współpracę z polskimi hutami szkła i sprawdzonymi, lokalnymi dostawcami. Dla Ewy i Jakuba Dyderskich, założycieli marki, kluczowe było tworzenie lamp spełniających najwyższe standardy jakości, a jednocześnie zachwycających designem i innowacyjnością.
Trudy dorastania i dialog między pokoleniami. Nowa wystawa w Zachęcie
W warszawskiej Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki od 1 maja będzie można zobaczyć wystawę „Dojrzewanie” – wielogłosową opowieść o wchodzeniu w dorosłość, opowiedzianą z różnych perspektyw i przez różne pokolenia.
„Słoneczniki” Van Gogha od LEGO zdobyły prestiżową nagrodę
Muzeum Van Gogha w Amsterdamie zdobyło jedno z najważniejszych wyróżnień w branży licencjonowania marek, czyli Brand & Lifestyle Licensing Awards (B&LLAs). Nagroda została przyznana za współpracę z LEGO Group, w ramach której powstał zestaw LEGO Art inspirowany słynnym obrazem „Sunflowers” z 1889 roku.
The New York Times wyróżnił polską wystawę na Milan Design Week jako jedną z najciekawszych
Wystawa „Polski modernizm. Walka o piękno”, zaprezentowana podczas Milan Design Week 2026, została wyróżniona przez The New York Times jako jedna z najciekawszych ekspozycji tegorocznych targów designu. Wzbudziła zainteresowanie międzynarodowych mediów, odwiedziły ją tysiące osób, a przed budynkiem Torre Velasca ustawiały się kolejki zwiedzających.
Na Wawel zawitały prace jednej z najważniejszych polskich artystek współczesnych
Ogromne gniazdo wron, narodziny jako instalacja dźwiękowa i kryształ wkopany w ziemię. W Ogrodach Królewskich Zamku Królewskiego można zobaczyć artystyczną ingerencję w historyczną przestrzeń wzgórza. To dzieła jednej z najważniejszych polskich artystek współczesnych, znanej z realizacji w przestrzeni publicznej oraz projektów badających relacje między człowiekiem, środowiskiem i pamięcią miejsca – Joanny Rajkowskiej.
Mundial na czterech łapach? Barwy reprezentacji dla psów
Adidas ogłosił nadchodzącą premierę specjalnej kolekcji dla zwierząt inspirowanej domowymi koszulkami na Mistrzostwa Świata 2026.
Ślady pamięci: najbardziej osobista odsłona Range Rover
Range Rover w tym roku w Mediolanie nie tyle pokazuje instalację, co zaprasza do doświadczenia. Traces to projekt przygotowany we współpracy z londyńskim Storey Studio, które pięknym językiem projektowym napisało opowieść o tym, jak bardzo osobiste może być projektowanie.
Gucci Memoria: 105 lat mody w renesansowych krużgankach Mediolanu
W ramach tegorocznego Fuorisalone Gucci prezentuje Memoria - immersywną wystawę, która zabiera zwiedzających w podróż przez 105-letnią historię Domu mody. Ekspozycja trwa od 21 do 26 kwietnia 2026 roku i mieści się w renesansowych krużgankach Chiostri di San Simpliciano w Mediolanie.
Dior: Crafting Fashion. Od prototypów po czerwony dywan
W muzeum SCAD FASH Museum of Fashion + Film w Atlancie otwarto wystawę „Dior: Crafting Fashion”, którą można zwiedzać do 23 sierpnia 2026 roku. Ekspozycja podzielona na siedem sekcji tematycznych stanowi głębokie zanurzenie w kreatywne dziedzictwo marki, łącząc historyczne narracje z nowoczesnym podejściem do mody. Publiczność ma okazję zobaczyć blisko sto historycznych eksponatów, z których część została zaprezentowana po raz pierwszy.
